从都教授到柳大尉， 女人怎样看待 “男色”
阅读提示：在这个世界中，女人不需要提供什么，就会有一个白马王子对你无条件付出——韩剧完美男人的设定，麻醉了中国女人，也提高了女人对于感情的“阈值”……难怪韩剧会被戏称为“女人的A片”。
记者｜陈 冰
最近，很多女性的生活，变成了《太阳的后裔》直播的日子，和等待《太阳的后裔》直播的日子。
逃得过2014年的爆款外星人都教授，逃不过2016年的超级爆款宋仲基——上至四五十岁的大妈，下到十七八岁的花季少女，无一例外被迷得七荤八素、寝食难安。
从1997年《星梦奇缘》里安在旭扮演的小民哥开始，一代又一代韩国花美男走马灯似的进入中国少女的心田。从痴情暖男、霸道总裁，到逗比大叔、星外来客、强悍军人；从张东健、裴勇俊、宋承宪、元彬、玄彬到Rain、张根硕、李准基，再到李敏镐、金秀贤、宋仲基……韩流二十载，那些伟大的女编剧们，总能出其不意、脑洞大开地创造出一万种“男色撩妹”新技能。
第一代韩剧男神
细细想来，韩剧男神差不多已经走到第五代，从早期的痴情暖男，进阶到霸道总裁爱上我，再飞升到与外星人、穿越人的旷世奇恋、多重分裂人格恋情……从超级完美到病得不轻，这180度大回转，正是都教授虫洞穿越之后留给韩剧编剧们的巨大空间。可惜大家都是吃五谷杂粮的平凡人，总谈着这么不接地气的恋爱，也不是个事儿。
于是，2016年，一场势均力敌的爱情横空出世。韩剧《太阳的后裔》没有华服豪车、声色犬马，没有豪门恩怨、狗血剧情，只有两个同时在自己的职业领域中发热发光的成年人，互相欣赏、彼此慢慢靠近……这时我们才发现，韩剧已经有多少年没有这么“走寻常路”了？
想当年，韩剧刚刚进入中国，形成的第一波“韩流”，就是虐心到不行的浪漫悲情剧、至死不渝的痴情男神。
比方说90年代末期，《星梦奇缘》《天桥风云》《冬季恋歌》等韩剧陆续走红，以安在旭、张东健、裴勇俊、宋承宪、元彬为代表的第一代韩剧男神也横空出世。.jpg)
作为最早进入国人视野的韩国男星，安在旭谈不上多么貌美，但他在《星梦奇缘》中温暖又沧桑的大叔形象，还是成为很多人心目中完美的“男神”。相较而言，《天桥风云》中的张东健简直就是标准“男神”：棱角分明的脸庞、粗粝英挺的轮廓、浓眉大眼，还有模特般的身材和杀死人不偿命的微笑。在韩流中，张东健是为数不多带着阳刚气息的“美男子”。而他在剧中饰演的男主角也是诡谲智慧、极端男权、睚眦必报、爱恨都刻骨的凶蛮浪子。可惜，这种“行走的荷尔蒙”，迅速被笑容温暖、永远戴着长围巾、金边眼镜的裴勇俊取代了。
《冬季恋歌》中以儒雅气质红极一时的裴勇俊，在剧中的发型、眼镜、围巾，甚至他微笑时嘴角上扬的角度，都成为众多潮男模仿的对象，潮女的“择偶标准”。
还有一款痴情男神不得不提。那就是《蓝色生死恋》里的宋承宪和元彬。无论经历多少灾难，他们永远对女主充满爱心，绝对专一。即便永远是挨不上边的“备胎”，也要爱得死心塌地。总之，第一代男神不仅有着高富帅的基本标配，还宽容、善良、真诚、可靠、有趣、温柔、有同情心……你对白马王子有多少期待，男神们就有多少担当。
“暖男+悲情男”模式一旦开启，各种虐心恋就不断上演。男女主角们要是不遭遇失忆、癌症、车祸，都不好意思衬托出爱情的凄美和男主至死不渝的款款深情。
男神曾经等于“男神经病”
很快地，千篇一律的“完美纯情男”模式令观众产生了审美疲劳。韩剧男主角进入了第二代：霸道总裁爱上我。
从Rain的《浪漫满屋》到《宫》中的朱智勋，《原来是美男啊》中的张根硕。集结了臭屁、霸道、以自我为中心、大男子主义、傲慢、目中无人、幼稚的男主角形象开始风行。
这些霸道总裁美则美矣，却愈加少了几分男性的阳刚之气。与这些男神同期出现的还有因为《王的男人》爆红的李准基。这些雌雄同体气质的男星，却被编剧赋予了霸道总裁的人设，反差萌不是一点点。而且故事主线也从苦情戏的泥沼中挣扎出来，开始用喜剧方式来呈现现代版的灰姑娘故事。霸道男主起先对女主角厌恶、仇视、无感，可经过各种玛丽苏的浪漫转折，最后都会死心塌地爱上女主。无论前戏多么漫长，霸道总裁的缺点多么令人难以忍受，但他只要有一点——纯情专一，就足够让粉红少女心花怒放。更何况，到最后女主总是成为人生赢家，无论多么高高在上的霸道总裁，都会“卑微到尘埃里”，栽在我灰姑娘的石榴裙下。不得不说，女编剧们实在太会带着女孩子们意淫了。
在霸道总裁模式又陷入瓶颈后，第三代男神粉墨登场了。没错，我说的就是2014年红遍全中国的“都教授”。其实，同期穿越而来的代表人物还有《仁显王后的男人》中的池贤宇，《听见你的声音》中的李钟硕。这些开了挂的男主角们，纷纷从远古穿越而来，还具有常人不具备的特异功能，能让时间静止，能听到别人的内心声音。和这样的男神谈恋爱，得多少曲折、多少悬念啊。
可以毫不夸张地说，金秀贤饰演的都教授满足了女人们对新男人的所有幻想，让以往韩剧中标配的大财团富二代都被衬托得黯然失色——都教授20岁的颜值，400岁的智商； 有180厘米的身高，也有180套房子；他的家就是一座博物馆，价值连城的文物到处都是，据不可靠统计，他的资产高达2400亿人民币；他精通天文、医学、历史、地理、文学、哲学、社会学，知识结构全方位无死角；他还有瞬间移动、眼神爆灯、让时间停止等花式绝技。更重要的是，他纯情啊，400年来还是处男，初吻都还在，并且只爱着女主一人，还爱得惊天地泣鬼神般荡气回肠……
在美男盛行的韩国流行文化中，以金秀贤的长相，实在算不上俊美，可就是这个来自外星的400岁“年轻人”，以势不可挡的魅力征服了各个年龄层次的女人。可以说，是都教授超级完美的人设，让看上去尚显男孩稚嫩的金秀贤变得光芒万丈。当然，金秀贤本人在剧中的面瘫式演技也独树一帜，为剧情增色不少。但是换做李秀贤、朴秀贤，即便没有太大演技，这个角色依然会自带发光体。
在金秀贤之后，有那么一段时间，韩剧男主角几乎都没办法在中国大火起来。因为在百分百完美的都教授面前，其他任何一个类型的男主都显得弱爆了。可故事还得继续。于是剑走偏锋，勇于创新的韩剧编剧们，又把视线投向了完美男人的反面——神经病。
第四代男神们就以这样的方式登场了。他们不仅有病，而且病得不轻。《没关系，是爱情啊》中的赵寅成、《海德、哲基尔与我》中的玄彬，《杀了我治愈我》中的池晟。从精神分裂到双重人格都嫌不够，《杀了我治愈我》中的男主“车度贤”直接拥有七重人格，以至于这剧又被戏称为“论如何逼死其他男主”——本体人格车度贤、反叛人格申世期、吊丝人格佩里朴、自杀中毒症人格安耀燮、青春期不良少女人格安瑶拉、“讨人厌”女孩人格NANA、具有疑问的男性性格Mr.X……七重人格，七重魅力，可以是暖男，也可以耍酷，还可以傲娇，这样的男人却被女主一人独占，而且剧中女主扮演的角色是一名“治愈者”，既是男主的治疗医师，也是情感治愈者——现在的女人，不要做灰姑娘，而要做女汉子了。 那一年，韩剧以各种奇葩大乱斗的名义谈恋爱：人格分裂谈恋爱、吸血鬼谈恋爱、黑帮医生谈恋爱、双胞胎换身谈恋爱、鬼附身谈恋爱，丑女谈恋爱，一边减肥一边恋爱，一边怀旧一边恋爱……这样一路癫狂地恋爱下来，男主角反倒是越来越有宠物化的倾向，一位网友刻薄点评道：2000年以后，从娘娘们的裴勇俊到极端小受的玄彬元彬朴海镇，韩剧男主角真是有越来越宠物化的趋势。从藏獒蜕变到哈士奇再到英国贵宾犬，最后变成了吉娃娃，被美女捧在手心……
幸好，2016年的爆款韩剧《太阳的后裔》终于又将我们拉回到正常轨道——一对正常都市男女，谈一场势均力敌的正常恋爱。没有一方需要弯腰，也没人需要踮起脚尖——这实在是重大突破啊。
相比于日剧中的和尚、主任这类食草系男星，韩剧第五代男神终于花落肌肉发达的“兵哥哥”：那个坐着直升机、挥一挥衣袖不带走一片云彩的终极男神。果敢、坚毅、直接。由刚刚退伍的宋仲基来演铁骨硬汉“柳大尉”，那张如牛奶一般洁白无瑕的娃娃脸，配上骨子里透出的一股英气，这种反差萌气质在《太阳的后裔》特种兵人设上得到了最大的放大。这一次，宋仲基真的应该感谢上天，在最合适的时机给了他一个最合适的剧本。
美不美还是其次
审美本来就是主观的，如果非要说韩剧里的男明星们究竟是在哪一点上吸引了广大女观众，让人们觉得“帅”。首先当然是“气质”。
脸长得好看不好看，可以人工调整。但身材一定要好，如果一个相貌普普通通的男人，经常注意健身，身材很好，无疑是很加分的。韩剧男演员的身高齐刷刷1米78起跳，8块腹肌是标配——韩式偶像剧审美所强调的“气质”，必须要有高大健美的身材打底。
经过漫长的培训和筛选，数量庞大的练习生里，只有极少数的人能够顺利出道。正常情况下，韩国演员多是科班出身，经过正规的表演训练，签约经纪公司后，不但培训和工作要绝对服从公司管理，连体重指标都要被写进合同。从Rain时代开始，男星们就以脱戏为一大卖点，“肉”养得好不好看，不仅需要个人努力，也靠公司的监控。男艺人的身高体重变化都被记录在案，三餐按照科学比例搭配。
除此之外，艺人应该怎样打扮，举止如何，接拍什么广告，能不能有绯闻，都在经济公司的掌握之中。穿什么样的衣服，化什么样的妆，出席什么样的场合……你所看到的一切，都是策划好的。相比之下，中国艺人的形象管理就显得非常随机了。
除了气质，韩星还特别重视“礼貌”，尤其十分尊重女性，从言语到动作都十分关注。这种精准的计算，十几年前就已经完全成熟了——金秀贤还是中学生的时候，他的老板裴勇俊在《冬季恋歌》里的发型、眼镜，围巾的系法，甚至嘴角微笑时的分寸，都经过精心设计。直到今天，哪怕裴勇俊容貌已不复旧时青春，但每次亮相，笑容还是从前的弧度，分毫不差，足见当年何其训练有素。
而金秀贤在国内爆红的那段时间，被称为“行走的礼仪教科书”。比方说他鞠躬永远都是90度，体态总是挺拔笔直，坐姿永远稳重似钟，爱用双手挥手和粉丝打招呼，上下楼梯搀扶穿高跟鞋的女士……年少成名却没有高高在上的傲气，非常体贴、谦逊，身处浮躁的韩国娱乐圈，不泡夜店，不乱交朋友，有作品则现身，无作品则闭关修炼，被韩国电影界和电视界同时承认的韩国新生代演员，金秀贤是屈指可数的其中之一。正是这些闪亮的品质，牢牢抓住了观众的心！
眼下的爆款宋仲基，也被称赞为现实生活中的完美人设。他早年是速滑运动员，因为受伤转而专攻学习，一举以总分380分（满分400）的超高成绩考入韩国著名的成均馆大学王牌专业，顶替学长参加知识竞赛获得全国亚军……在学霸模式结束之后，宋仲基又开启了校草模式，居然令他所在学校的宣传手册都因为太过抢手而加印了几万册。正当红的时候，他又毅然决然地去服兵役，当特种兵，而且进入的是死亡率最高、训练强度最强的22师团，每天干的就是扫雷这种高风险作业……宋仲基简直就是真实版的柳时镇大尉！ 其实，我是一个演员
当然，对于演员而言，最有说服力的还是演技。虽然金秀贤是凭借《来自星星的你》才为国内观众所熟知，但其实早在2012年，他就因为主演电视剧《拥抱太阳的月亮》而在韩国大红大紫。这部剧以42.2%的收视率创下了韩国近十年来的迷你剧最高收视。之后他在影视两方面同时出击，《盗贼同盟》《隐秘而伟大》《来自星星的你》《制作人》，又为他赢得了一座又一座最高演技大赏的奖杯。
金秀贤对演技有着异于常人的耐心和钻研精神。在拍摄韩剧《圣诞会下雪吗》的时候，金秀贤往冬天的河里跳了30次，但眼神并不因为寒冷而涣散，还是那么传神，一点也没有抱怨的意思。而在考验演技的古装剧集《拥抱太阳的月亮》里，他深沉真挚的哭戏也让人震惊。到了《来自星星的你》时，面瘫的都教授只用眼神就能“杀”死你。2010年的最后一天，金秀贤获得了SBS演技大赏最佳新人奖，他的获奖感言说道：“请好好关注我十年，我会成为一个真正的演员。”给自己一个十年规划，需要有多大的信心？在更新换代如此之快的韩国娱乐圈，这绝对是一个很长的时间，哪里来的自信，别人会关注你十年？然而他做到了——之后的每一次获奖，他都会向观众倒数日子，一步步靠近自己心中理想的演员。
再说说宋仲基。23岁才出道的宋仲基，在第一部电影《霜花店》中只有一句台词，却从三个月前就开始练习。后来因为跑步姿势不好看被导演取消了。而他在电影中的第一个单独镜头，还是忍着从马上摔下来与腰磕到石头的双重剧痛，请求导演得来的。
2010年出演《成均馆绯闻》，居然和男二刘亚仁拿下最佳情侣赏。能够凭借“男男CP”在三观极正的韩剧中获得大赏，这需要多么妖娆的演技啊。宋仲基对作品的选择也有执念。他看中电视剧《树大根深》，身边的人说：“你这么大年纪了，还演什么儿童角色？”他不听，执意要接。编剧为他改了本子，一共仅出场93分钟（平均每集不到4分钟），竟然拿下了2011年SBS演技大赏的PD赏——所谓PD赏，指的是韩国三大电视台的电视剧PD（制作人兼导演）共同选出的、该台最有价值的演员。能赢得SBS自家台的赏识不难，但是连打对台的别家PD都选了他，更证明了世宗这个角色的含金量。
在影视作品中耍帅很容易，扮丑却很难，尤其是对于“颜值即正义”的男演员们来说。可是，宋仲基似乎并不在乎。在电影《狼族少年》中，宋仲基扮演的狼孩，台词一共不超过十句，大部分时间只能用肢体和眼神“说话”。这得需要多少演技啊！宋仲基自曝为了拍这部戏，看了好莱坞动物捕捉表演大师安迪·瑟金斯的多部作品，还学了哑剧。
及至目前大热的《太阳的后裔》，宋仲基也是用富有层次、不露痕迹的自然表演赢得一片芳心。据说拍《太阳的后裔》动作戏时，宋仲基拍到手臂骨折，右腿十字韧带撕裂，打着石膏、系着保护带继续拍。制作团队说，要不是他态度坚决，这剧都拍不完。
毫无疑问，韩国男星性格中自信、坚毅、执着、勤奋的特质，进一步增加了他们的人格魅力——即便五官算不上特别出色，也让人觉得“帅”得一塌糊涂。因为虽然韩剧角色都是虚构的，但是扮演这个角色的人却是真实存在的。
相比而言，国内拥有俊朗面孔的男星挺多，但拥有扎实演技的中生代男演员，实在不多。大多数男星不是身材管理不到位，就是演技浮夸，要么丑闻绯闻一大堆，缺乏个人修养和性格魅力，让人很难为之疯狂。
女人的A片
值得一提的是，韩剧中的男神形象，不管经历几代变迁，总有一点是不变的：他们几乎都是专门为女性观众私人定制的。
在2000年第一波韩流前后，韩剧的男主角还有些阳刚之气。之后，就逐渐往阴柔方面发展。最典型的是——“花美男”和“大长腿”成为大家要不要看一部韩剧的“硬指标”。
譬如，李敏镐、金宇彬、李钟硕、池昌旭、金秀贤，还有我们的大尉柳时镇，都是清一色的大长腿，高颜值，已经重新树立了韩国“欧巴”的新审美标准，连中国社会也普遍以长腿、高瘦的韩式男性为美。
而这样的流行绝非偶然。知乎上有网友从“少女的审美观”这一独特视角加以分析。作者认为，带有邻家气质、女性化特征（腼腆，可爱，温柔）的男性，被社会学家们称为“雌雄同体”。具有“雌雄同体”特征的韩国男星更容易被少女喜欢，因为他们的男性特征并没有那么凸显，比较符合刚步入青春期，开始性发育，并且性需求还并未完全形成的少女对男性的追求（过于男性化的特征则会代表一种强烈的性暗示）。
另外，相对保守的社会，总是对“处女情结”持有正面的评价。因此，当少女们在追求男明星的时候，她们会渴望一个带有一定女性化特征的男性形象，使得她们在幻想与偶像在一起的时候，会因为减少了完全男性化形象带来的性暗示，而获得在推崇“处女情结”社会下的安全感。
可是，爱韩国男星的不仅仅有十几岁的怀春少女，还有一大把都市白领和家庭主妇。这又该怎么解释呢？
有人说，这是因为韩剧编剧大多为女性，很多作品是以女性的立场与眼光去看待这个世界、特别是去看待与处理男女之间的关系。女性掌握了话语权，这使得韩剧在中国得到了很多女性观众的青睐——原有的男女二元对立模式是“国王／婢女”，而在韩剧中，却被颠倒为“侍者／女王”。难怪韩剧会被戏称为“女人的A片”。
在这个世界中，女人不需要提供什么，就会有一个白马王子对你无条件付出——韩剧完美男人的设定，麻醉了中国女人，也提高了女人对于感情的“阈值”。更多经济上独立丰足的女性，也开始对男性提出了更多经济以外的要求——男性应该内外兼修、才(财)色兼备。以这样的标准来寻找恋人，很可能是一个小概率事件。因为在中国，帅与富、帅与才，往往不可兼得，这就导致了更多女性去影视剧中寻找男神，寻求安慰。
虽然明明知道韩剧是骗人的，是影视大工业流水线生产出来的产品，是个美丽的童话，可依然无可救药地爱上韩剧。只因它已然成为观众对失望生活和失意爱情的一种寄托，增添了观众对这个世界的信心。
而对于那些绝望的主妇而言，韩国男星“男孩+男人”的奇妙混合体，不仅激发出体内强大的母爱，更有女王武则天消费男宠的霸气。韩剧将主妇们从残酷现实的绝望中拯救出来，实现了对庸常现实的短暂逃离和对美好爱情和灵魂的追逐。它填补了观众内心的空虚和情感的饥渴，满足了女人对男人的所有想象，让人们的心灵得到慰藉。
所以，都教授和柳大尉的走红，不仅仅意味着女性意识的抬头或是女权主义的复兴引发的性别逆转冲动，更是一种多元化价值体系对于审美的包容甚至迁就。当“公主屠龙”“王子葬花”莫名成为当下新的流行，女汉子大行其道，对于性别的认知和社会职能的分配，也在社会转型中发生了变化。
有人说：人类性别关系的发展史，将从异性到同性到中性，再趋向无性。这类断言虽略有偏颇，但也不乏道理。两性关系的变化，从农业时代由于体能差别而造成观念上的男强女弱，到工业时代逐步转型后的男女平等，再到信息时代两性慢慢形成的新型伙伴关系，两性各取所需的趋势也越来越明显。性别，不再是一个人作为社会存在的个体标签；而每个人，无论男女，都可以拥有“各审其美”的自由和权力。
现在的女性，可以正大光明地高调喊出：我们需要美男！我们需要男神！
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