精神的蜗居

　　“重建桃花源——王淑平当代艺术巡回展”将于7月14日在多伦现代美术馆开幕，本次展览由2011威尼斯双年展中国馆策展人彭锋策划，在这个炎热的季节，王淑平的作品一路展开，可以让我们感觉到一丝清爽的凉意。
　　用蜗居来谈王淑平的画，似乎不太合适，因为她给人的第一感觉是非常的时尚。她喜欢画阳光下的女孩，很蓝的蓝天，水天相接，时尚的少女倦倦地伫立在那儿，淡淡的妆容，裸露的身体，一派闲暇的味道。大多数情况下，背景都被省略了，大面积的平涂只是联想和暗示。同样，人物也画得很省略，身体都画得很平面，只有淡淡的阴影，而且不是很准确。色彩也不是很强烈，但她巧妙地运用了补色关系，仍然使我们感觉到色彩的明快。
　　若以风格分类的话，王淑平的画应当是在现代主义与波普之间。现代主义非常宽泛，从后印象派到巴黎画派，五花八门，但这种形式感的或平面化的画法，也是现代主义绘画的特征之一。以形式主义为特征的现代绘画也有它的毛病，对形式的刻意追求往往变成为形式而形式，变成几何图式的无意义的重复，个人的感觉和生命的体验都被形式掩盖了。从这一点看，王淑平的画又不是很现代，因为她的画有着很强烈的感受性，那些形象和形式像是从她的心里生发出来。
　　如果说王淑平是以自己的意识为题材，那就是说她画出了对生活的感受，画中的人物都是来自她的生活经历，当然，她不是如实地记录生活本身，而是记录了感受与意识，尽管如此，这种经验的如实性还是带来真实的变形，画面上淡淡的波普意味就是这种变形的结果。
　　不过，王淑平并非有意地追求形式，她是凭着自己的感觉来画画。这种感觉不是画画的那种感觉，而是生话的感觉。如果她觉得时装或时尚已是对自己生活的束缚，那么她更不愿意在画画时进入另一种束缚。她说画画的时候要放松，好像不是自己在画，是另一个人在画，主体是不存在的。
　　王淑平说她不认为自己是一个女性主义画家，她没有刻意追求女性意识和女性题材。而实际上，性别因素对她来说还很重要，那种对主观的有意排斥，那种对生命和记忆的细微感觉，那种依附于此的独特的形式与表现，都是女性艺术家的重要特征。无论是形式还是形象，王淑平都是凭感觉去画，这种感觉不是单纯的绘画的感觉，比如她说的逃避学院和写实的，而追求另一种画法；更多的是生活的经验。生活的经验也不是观察生活和表现生活，而是自身的生活经验，那种在潜意识中漂浮的自我和记忆。
　　王淑平的形式是独特的，因为它是来自她自身的经验，也就是时装和时尚。但她不是复制这种经验，就她的主观意识而言，她偏爱那种宁静的绘画，如中国古代的仕女图，还有欧洲的古典绘画，特别喜欢维米尔的作品，喜欢那种超凡脱俗与世无争的感觉。她想把这种感觉与时装的元素结合起来。她要逃避的是时尚的嘈杂，而不是视觉的形式。
　　在王淑平的形式表现上，平涂的颜色与色块并置是主要的方式，关系的组合是随意的，不似现代主义绘画的那种结构式的空间分割，那种现代主义的方式是从古典主义继承的。
　　图像的意义在于在当代文化条件下新的视觉表达方式，不仅是艺术语言在当今时代的发展，也是个人对于视觉环境直接感受的结果。王淑平的作品就体现出这种感受的直接性，尽管是大面积的平涂，但颜色并不激烈，颜色与颜色之间不是强烈的对比，而是有些怪诞的邻近色的过渡，这种表达有一种梦幻般的感觉，除了性别使然，更像记忆的浮现。