生如蚁，美如神

撰稿｜段弘

　　蒋林的长篇小说《最好的告别》，以敏感细腻的笔触，以悲悯世人的情怀，以沉浸式讲述的手法，塑造了两位从医学上讲无可治愈的绝症患者形象——一位是一生纠结、堪称失败的66岁肺癌患者凌先生，一位是不满11岁的罹患神经母细胞瘤的单亲家庭孩子小可。

　　剥离杂芜支线与人物场景，作者在凌先生这一角色身上寄托了他对生命尊严的深刻思考，表现平凡深处的波澜。这种设计可以将有限的笔墨聚焦到有尊严地死亡主题本身，深刻呈现当事人的焦虑、无助、决绝与平静等微妙感悟，同时表现亲人的不舍、无奈甚至误解、愤怒，以及社会的疏离与援助。这样一来，如同工笔画般清晰地徐徐呈现的表达，可以激发出读者的同理心。

　　作者在阐释死亡主题时，还精巧地建构了回溯之维，通过凌先生为撰写《与自己言和》而对自己66年的平凡人生进行的回忆与反思，使“死”与“生”相对，带动了情节发展，丰富了故事层次，凸显了人之为人的价值探索力度。

　　林深时见鹿，海蓝时识鲸。

　　在书中，凌先生是一个普通得不能再普通的退休工人，66年的人生经历可以划分成理想与现实矛盾纠结的三个阶段：

　　工作前，他的人生被父母设计，理想是出人头地、跳出社会底层；现实是高考失败，顶替父亲上班，依然留在社会底层。

　　工作期间，他的人生被单位设计，理想是进入管理层；实现自己的才能，现实是长期当一颗不受重视的螺丝钉，随时被各种捏造的舆论打压。唯一一次的职业机会来自写作特长被厂长发现而调入办公室，却也因此被厂长利用，成为其绯闻的替罪羊而遭遇现实的再次暴击，凌先生酒后被算计，百口莫辩，结局是被同事讥讽，被家人责难，甚至提前退休。

　　退休后，他终于想要设计自己的人生了，却困于子女和社会的压力而倍受困扰。这也是《最好的告别》着重要讲述的核心。六年前，当他面临妻子陷入植物人的痛苦状态，想要替妻子解脱时，却被儿女斥为“杀人”；六年后，当他患了肺癌，因见识过临终病人的惨状而执意逃离医院时，又遭遇子女的百般劝阻。直到此时，凌先生才决绝地要设计自己的最后时光，他固执地坚持自己的意愿，终于实现前往临终关怀医院“怀人居”姑息治疗的愿望。

　　“如何有尊严地离开”，这是本书的主题，也是我们每一个人都必须面对的问题，不是我们自己，就是我们的至亲，这样的故事设计天然具有一种张力，让读者始终处于期待中。

　　在故事的后半段，小可，一个不到11岁绝症男孩出场，为此书增加了一个更显生命残酷的维度，拓展了对生死探讨的层次感。因为在死亡面前，根本没有年龄之分，还没来得及体验生命最美好阶段的小可，也被笼罩在死亡的阴影下。

　　小可是一个单亲家庭的孩子，妈妈苦苦打拼，就是想给儿子一个温暖的家，当她得知小可身患绝症时，身心受到巨大创伤，因为她甚至找不到一个可以依靠的肩膀，只能独自硬撑。

　　女子本弱，为母则刚，小可妈妈自始至终都尽全力守护儿子，希望能够出现奇迹。但当所有希望都破灭后，小可妈妈依然以“爱”为最后的防线，守护儿子，照顾他起居、陪他追球星，教儿子开车，甚至帮助儿子结束痛苦的生命。这也是人类面对死亡时最神圣的时刻，死神无法剥夺妈妈的爱，正因为有爱，人们才会不留遗憾地离开。

　　面对死亡，我们生如蚁，随时可能消失，但面对死亡，我们也可以美如神，因为人可以战胜它，看清它背后的玄机，正如跨过深寒的冬夜，我们会迎来一个明媚的春天。