怀袖雅物，东风美学

　　如果说《牡丹亭》中杜丽娘对爱情有一种纯真的向往，那么《浮生六记》中芸娘与沈复之间除了至深至真的爱情，彼此之间还有一份理解。今夏时节，昆曲《浮生六记》三度于上海大剧院上演，依旧火爆，好评如潮。女主角芸娘的饰演者——中国第29届戏剧梅花奖榜首得主、优秀青年演员单雯，特意在舞台上选用了一柄精美的文人扇作为道具，而扇面的绘制，正是出自海派青年艺术家彭历洲之手。

　　至真至深的情感，永远是所有时代的人内心所渴望的东西，这也是昆曲《浮生六记》能够打动人心，尤其是打动年轻人的原因。昆曲讲究的抽象美学，演员通过扇子引导观众，想象出戏里的意境。扇子不美，就无法表达出戏曲的美，扇子美更能增加戏曲的美。在此次《浮生六记》道具中，折扇的扇骨、用纸和纸面字画，都是精心挑选。彭历洲为此与单雯也进行了充分的沟通，并根据《浮生六记》的意境创作了一柄洒金底子的青绿山水湘妃扇。

　　作为绘制者，彭历洲认为，昆曲的意境与中国书画所追求的意境是相通的。单雯饰演的芸娘，在舞台上，每一个举目扬眉，皆是一幅悦人的画面。而在他的国画创作中，方寸宣纸便是一个舞台，通过笔、水、墨、色相互碰撞呈现出美的意境。为了使舞台上的效果更佳，彭历洲在绘制扇面过程中，特地使用了青绿叠彩技法，通过层层颜色渲染，层层加墨加色，但是又要做到色不碍墨、墨不碍色，他对于画面的光影效果、透视效果体现得淋漓尽致，在舞台上呈现出东方美学的色彩。果然，在舞台上，这柄青绿山水扇分外出彩，令人过目难忘。

　　事实上，熟悉彭历洲的人都知道，他是近年来海上画坛颇为活跃的青年才俊。无论是一片青绿之中映出的勃勃生机，还是水墨华滋之间透出的天机禅心，他笔下的花鸟、山水，总给人带来一份宁静、平和与惬意，很难想到，这位笔底充满着文气、禅机与天趣的画家，竟是一位80后海归学者，文质彬彬，待人谦逊，有着令人过目不忘的阳光笑容。

　　彭历洲喜欢画长松大石、幽兰修竹，也爱画花飞蝶舞，鸟鸣山幽，一派平淡天真，秀润隽雅之态。不难看出，在笔墨、线条与造型、色彩上，彭历洲受其恩师、海派画坛一代宗师陈佩秋先生影响甚深，并深得高华阁笔墨三昧，从重彩点染，到泼墨写意，乃至逸笔草草，都别具风韵，高标独具，正如陈佩秋老师对爱徒的评价那般：“观其小作，气韵生动，清音雅趣，无不入妙也。”其花鸟鱼虫取法两宋，用工笔双勾，赋以重彩，把中国绘画传统技法和现实生活结合起来，使这种传统技巧有了新的发展，呈现出新的特色，无不体现了中国传统绘画“应物象形，气韵生动”的艺术特点，又具有浓浓的高华阁笔墨气质与神韵，令人赞叹。时而又以墨彩写意的笔调，写出淡雅简远的意境来，无论是装饰感极强的大青绿作品还是写意性取胜的兰竹小品，都能将陈佩秋老师融传统、自然与印象派色彩为一体的风格，体现得淋漓尽致，浑然天成。而其笔下的水墨牡丹、落墨萱花，则在清丽润秀之中，见雅逸富贵之气，仿佛可见壮暮翁谢稚柳先生的高标独具，清贵之中又不乏君子之风，大家之韵。

　　怀袖雅物，东方美学。彭历洲以书画艺术做自己的道场，优游其间，也为海上艺坛增添了一段佳话。撰稿｜王悦阳