“夜校人”各有各的故事

　　年轻人为什么去夜校？带着这个疑问，记者采访了若干“夜校人”，听他们分享了自己的夜校时光。

每天给《新闻联播》做捧哏

上图：胡戎砚（右）到松江参与车墩镇华阳社区的中秋文艺汇演，收获不少掌声。

　　8月11日，离上午10点还差1分钟的时候，胡戎砚打开收藏的“市民艺术夜校”抢课页面，准备迎接一场没有硝烟的“战斗”。

　　胡戎砚要抢的课是“相声课”，如果顺利拿下“相声课”，他打算乘胜追击，把“快板课”也报上。不过10点的指针一到，胡戎砚发现自己的抢课页面卡住了，等再次可以点进页面时，他心心念念的“相声课”，已然没有名额了（更别说“快板”了）。“上了5年的相声课，第一次缺席，今年的竞争真是太激烈了。”胡戎砚有些遗憾。

　　胡戎砚虽然住在金山，但自夜校开设“相声课”以来，他堂堂不落，不可谓不“虔诚”。“现在去市区可比小时候方便多了，高铁直达南站后，再转一趟地铁就能到上海市群众艺术馆，方便得很。”而他唯一的烦恼，是跟老师交流的时间不够，“最晚只能待到9点半，否则我就赶不上回金山的末班车”。有一次，他就因为跟老师聊得忘记了时间，最后只能坐公交回家，到家已经超过0点。

　　小胡这为了爱好的奔波辗转，既有幸福感的提升，也有历史传承。

　　胡戎砚的父亲是一个重度曲艺爱好者。他清楚地记得小时候，每当市区有什么不容错过的滑稽戏、独脚戏，父亲就会带上他去市区观看线下演出。当时列车只开到中山公园附近，需再坐车到剧院。而每次看完戏就回不去了，“没车了”。一般看完戏，他们就在亲戚家里打地铺。后来，胡戎砚也成了追戏的一员，每年都会去天津茶馆听相声。“你知道的，曲艺必须要到现场看才有感觉。”

　　胡戎砚爱曲艺，爱得如痴如醉，但长期以来，作为一个爱好者，他不得其门而入。“太想学了，但找不到地方学，所以看到夜校居然开相声课，马上就报名了。”事实上，如果夜校愿意开“滑稽戏”，胡戎砚也会第一个报名，他喜欢李青、王汝刚等，也有过近距离接触和交流，可惜当时大师已经不再收徒了。

　　“其实很多相声段子我已经可以倒背如流，但科班学习和私下模仿的差距，很大。”他还记得第一次去相声课上课的经历。“老师叫我们上台说话，我打了一肚子的腹稿，脑海也排练了几次，没想到，到了台上，我‘失声’了。”胡戎砚这才清楚地意识到，舞台和私下，完全是两码事儿。

　　老师给学生们布置了基础课——念绕口令和贯口。贯口贯口，就要一贯到底。胡戎砚是个勤奋的学生，不仅对老师布置的任务不折不扣完成，还给自己加练。“我们的课程不分逗哏和捧哏，都要学。但我发现，捧哏虽然台词少，却很难掌握好节奏。”胡戎砚向课程老师周海明讨教办法，周师云：“去，给新闻捧哏试试。”

　　就这样，每天7点播出的《新闻联播》，成了胡戎砚的搭档，新闻说一句，他就接一句，“怎么说”“可不”“是啊”，日复一日的“合作”，胡戎砚对于捧哏的掌握终于突破了“相声”初级阶段。

　　虽然没有抢到课，但上课时的练习习惯，胡戎砚仍保留着。“直到现在，我每天早上还会练声，打开自己的口腔。”热爱是基础，但让胡戎砚日复一日的坚持，还有他看到自己身上的改变，“过去，我总有些不自信，学习相声以后，整个人打开了很多，性格也开朗了不少”。

　　胡戎砚喜欢舞台，喜欢观众的掌声为自己响起。他最初登台，是相声课的课堂上，后来的结课汇报演出则直接站上了群艺馆的舞台，“台下是老师和群艺馆的老师同学，有些害怕又有些激动”。

　　现在，胡戎砚的舞台早已不局限于群艺馆。不久前，他到松江参与车墩镇华阳社区的中秋文艺汇演，又收获不少掌声。“这几年跟着区里做了不少文化下乡活动，还有公司年会也会准备节目，有没有出场费不重要，最重要的是有舞台。”胡戎砚说自己还是个“小学生”，而能有学上，离不开市民夜校，“希望未来夜校多开课，开好课”。说到这里，胡戎砚跃跃欲试，“明年春天，我争取再去夜校上课”。

“老师的配方太实用了”

上图：李艳上了对她来说最实用的中式点心课。

　　来夜校上中式点心课之前，李艳是个十指不沾阳春水的职场妈妈。“想吃的话就叫妈妈做咯。”李艳如是说。

　　有妈的孩子是个宝。不过，妈妈也会老，尤其是去年的疫情，让李艳产生了一种危机感，“学一点手艺很重要”。

　　就这样，在夜校几百门课里，李艳选了对她来说最实用的那一门——中式点心。

　　“这门课堂教授的点心都没有很花哨的那种，包子、青团、玉米饺、红豆锅饼......老师选的每一种点心都是家里经常会做，而且不需要很复杂的技术，材料也很简单。”总之一句话总结就是——新手友好型中式点心。

　　12节课下来，李艳已经基本掌握了中式点心的做法。“现在女儿上学前，我都会在家做红豆锅饼给她，简单快手健康，味道还好，家里人都觉得这门课学得好！”李艳有些小骄傲的告诉记者：“现在女儿夸赞我做的包子做得比外婆还好吃呢！”

　　点心新人竟然赢了家庭资深大厨，诀窍何在？

　　“咳，你懂的。老人家做面食，一般都是‘差不多’派，全靠经验和手感；但通过中式点心课的学习，我每次做都是按照老师给的配方加加减减，味道真的要比‘差不多’派强上不少。”李艳说。

　　对于这一点，中式点心课的另一位学员邓女士也深有感触。“每次上课，老师总是很早就到，他会把今天上课的配方，比如什么面粉多少克、什么材料多少克都写在黑板上，清清楚楚，只要按照这个方子做，基本上不会翻车。”

　　邓女士曾经在外面上过类似的烹饪课程，“（我上的）其他机构教美食，从不公布配方。每次去都是老师称好所有的材料，当堂做你能做出来，但想在家复刻，几乎不可能”。

　　因此，看到中式点心课的配方，她每一种都做了认真记录，还做了PPT，“想复刻给家里人品尝的时候，就翻出来依样画葫芦，成就感满满！”

上图：李艳为其他学员编发。

　　李艳和邓女士都属于夜校中的“实干派”，她们喜欢将课堂上学到的知识应用到生活中，学会了技能，充实了时光。

　　除了中式点心，邓女士因为工作的关系，还报名过“非遗扎染”。她说：“学了这门课，不仅让我对手工染色技艺有所了解，后来我们家的白色衣服发黄，或者想进行衣服的翻新时，我都会用扎染课学到的知识进行改造。”

　　而李艳的兴趣则是形象设计。为此特意报名了化妆和编发。“以前没有章法，不知道化妆也有这么多讲究。一个眼妆就分了三节课讲，眼影要打出层次，眼线不能晕染，眼睫毛如何贴得好看，还有眉毛，怎么找到适合自己的。都是学问，我们都觉得时间过得太快了。”李艳还记得当时为了学习画眉，在空白纸上描了一遍又一遍的眉形，“纸上画得足够好，到了脸上才能达到自己满意的效果”。

　　现在，李艳可以快速搞定一个还不赖的出门妆，要是时间足够，她还可以帮自己编发。“为了学习编发，我们还买了头模练习。当然，给自己编还是有点难，因为视野受限，看不到全景。”而现在如果有客人到李艳家，其中一大娱乐项目就是编发，李艳表示：“会根据她们的脸型和当天的装扮，给她们做一个合适的编发，目前效果都很满意。”

为什么愿意到夜校教成人课

　　刚参加完北京国际音乐节，杨蚕回到上海，又马不停蹄投入到“2023沪台金秋音乐会”的准备中，本职工作的间隙，杨蚕坚持每周一到市民夜校，她开了一堂小提琴演奏入门课程，今年是第三届，也是第一次由线上转到线下。这样的日常，用她自己的话来说，“每天忙到飞起来”。

　　杨蚕是上海交响乐团小提琴演奏家，3岁开始学琴，6岁获全国小提琴比赛第二名，9岁考入上海音乐学院附小，之后一直奔着专业的路子培养发展，还未毕业就提前被上海交响乐团锁定。

　　如此的履历，如此的繁忙程度，也无怪杨蚕的同事们怀着疑惑问：“你为什么到夜校去教成人课？难道给得很多？”

　　不多，真不多。40多元一节课的单价，对于抢到课程的学生们来说，无疑是“捡漏”价，市场上音乐学习课程一向都是昂贵且有门槛的，小提琴又是公认最难学的乐器之一。

上图：为了纠正每一个学生的姿势，杨蚕（中）成了校内有名的“拖堂王”。摄影/王哲

　　那么问题来了，杨蚕为什么愿意付出这么多时间和精力到夜校教课？这离不开她此前多年的音乐普及历程。

　　“我一直在群艺馆定期举办公益性室内乐导赏音乐会，每次音乐会结束后，观众都特别热情，有些观众会留下来互相交流探讨，有人说杨老师您拉得这么好，我也想学。”对于青少年的教学，杨蚕一直在做，但对于成人，她也吃不准效果，“当时市民夜校做得特别好，我觉得这个平台特别棒，正好就借着这个契机尝试做了线上课，没想到报名的人很多”。

　　线上授课，杨蚕也绝不敷衍。她告诉《新民周刊》记者，线上和线下的教学侧重点不同。线上讲述可以更加全面，配合PPT里的图片和文本，让学员对基本姿势和动作分解一目了然，先讲解完再上手。

　　第一节课，杨蚕会介绍小提琴的基本构造，如何保养、调音、擦松香，拉出声音来。她惊喜地发现，成人学琴的主动性和积极性比起青少年更高，“青少年一开始学琴，主要是模仿，在音乐的感受度上更好；但成人善于思考，因为是自己主动想学，他们还会自己下苦功课下练，这种学习的热情让教学效果好于预期”。

　　为了纠正每一个学生的姿势，杨蚕成了校内有名的“拖堂王”。“因为线上课不能手把手地纠正，只能通过‘往左点’‘往右点’‘角度不对’之类的语言去调整，我也希望做到对每一位学员公平，所以基本上每个学员我都要连线，花费的时间就长了。”杨蚕不好意思地解释了自己的“外号”。

　　今年转到线下，杨蚕感觉教学更加有经验了，帮学员纠正的效率也更高了。

　　杨蚕还在教学过程中积累了自己的曲库。对于成人来说，古典琴谱肯定是不适用也没有必要。很多人来学，是为了拉出一首自己喜欢的曲子，所以她准备了不少流行歌曲的曲谱，比如《隐形的翅膀》《雪绒花》之类的。她还会根据学员的水平给他们合适的曲谱。当然，如果有学生想“越级”拉更难的，她也不反对。

　　教学的过程，也是杨蚕“破圈”的过程。

　　“因为我从小就走音乐的路，生活圈子其实非常窄，接触到的人也都是这个圈子里的人，指挥家、钢琴家、歌唱家……但我又是一个很有好奇心的人，我想知道这个社会其他人是怎么生活的。”在杨蚕的课堂上，她认识了形形色色不同的人。他们有的是初入职场的白领，有的是在家全职的妈妈，有的为了圆一个音乐梦，有的为了完成“乐器大满贯”。

　　李海清就是其中一位典型代表。“之前看到消息说夜校有小提琴课，我有一定的音乐基础，键盘、打击乐、弹拨类都有涉猎，但弦乐器基础相对较差，所以想来补一补这方面的知识，希望12节课学完以后能自己在家继续练习。”李海清告诉记者。

　　除了李海清这样有音乐基础的学员，杨蚕也有不少“零基础”学员。“有一位医护人员来上我的课，她说平时工作压力太大了，想学一种‘能拿着走’的乐器，随时随地释放自己的情绪。”这种时候，杨蚕总能感受到音乐抚慰人心的魅力，“不管音色好坏，能迈出第一步，这是最重要的”。

　　每带一届学生，杨蚕都会建一个交流群。课程完结并不是学习的终点，她教过的不少学员都成为古典乐乐迷，现在是各大音乐厅的常客。

　　如果未来时间允许，杨蚕希望自己能一直坚持下去。不管是之前的音乐普及还是现在的夜校，都是她观察这个社会的窗口。记者｜周洁