春晚上的海派味道
阅读提示：越来越多的海派文化名家荟萃在央视春晚的舞台上，体现出浓浓的海派文化情调。
记者｜王悦阳
吴侬软语，江南评弹，素来为南方观众熟悉，而今年，这一江南曲艺第一次作为重磅节目亮相猴年的央视春晚。值得关注的是，与评弹同台合作的，分别是梁咏琪、林心如、刘涛三大女星的演唱。这一被誉为“最好看的春晚节目”——《山水中国美》首次呈现原汁原味的评弹艺术。节目以全新的制作进行编排，配合多媒体，有着美轮美奂的舞台效果。而评弹的表演者，正是上海评弹团副团长高博文和来自苏州的评弹名家张建珍，这是上海的曲艺节目近年来第一次登上央视春晚的舞台。
不独如此，在戏曲联唱节目《戏游花果山》中，来自上海的沪剧名家茅善玉，越剧名家单仰萍，都以各自剧种的经典唱段亮相在全中国观众面前。一时间，央视春晚上的海派文化，成了一道亮丽的风景。而历数每一届春晚，不少海派文化大家都荣登舞台，从老一辈的王文娟、严顺开起，到首次入选的评弹，越来越多的海派文化名家荟萃在央视春晚的舞台上，体现出浓浓的海派文化情调。
评弹艺术首次入选
有着三百多年悠久历史的评弹，是首批入选国家非物质文化遗产名录的江南曲艺，也是江南地区重要的文化符号、充满地域特色的曲艺艺术，能够在央视春晚上以全新的形式呈现，让全国观众感受评弹艺术和江南文化，意义十分特殊。
与春晚结缘，这得从去年东方卫视的亚信峰会文艺晚会说起。据高博文向《新民周刊》记者介绍，当时，上海评弹团一曲《江南如诗》，将评弹和全息影像技术结合，为观众描绘出一幅如梦似幻的江南风情画卷，在晚会中大放光彩。视听上的双重享受，江南的地方特色，很符合“开放办春晚”的原则。借此，由上海牵头，东方卫视推荐，集结上海和苏州评弹界的队伍，向央视节目组进行推送，最终获得了节目组的青睐，也使得评弹首次进入了春晚舞台，这令高博文感到“十分光荣”，面向世界的央视春晚是中国文化的整体展现，它不仅给评弹一个更大的舞台，也提升了曲艺乃至海派文化在社会上的影响。不仅国内观众可以看到，连全球的华人也能看到这个深受欢迎的优秀曲种，对弘扬传统艺术很有帮助。.jpg)
既然有了难得的展示机会，演出就不能辜负观众，要有新意。高博文介绍，在内容上，保持评弹的原汁原味。在形式上，突破以往较为单调的弹唱方式，与梁咏琪、林心如、刘涛这三位演员的歌舞进行穿插，完成传统与时尚的完美嫁接。在技术上，则采用高科技的全息影像技术，呈现江南水乡风貌。
在有了初步的节目创意后，春晚节目组又找来了苏州的张建珍与高博文搭档，而节目中的“评弹十二钗”中有4位来自上海评弹团，8位来自苏州评弹团，个个青春貌美，极具江南韵味。而演员们身上的旗袍也都是度身定制，绣工精致考究，极富江南旗袍之美。
值得一提的是，虽然《山水中国美》融合了评弹、歌唱、多媒体等多种元素，但评弹在其中却并没有“变味”，而是以最原汁原味的方式呈现。“之前导演组希望像《江南如诗》那样，用评弹来唱周璇的《四季歌》，但我还是坚持希望呈现原汁原味的评弹韵味，宁可新写一段曲子，但绝对要是评弹，而不是戏歌。”高博文的坚持是有底气的，唱词虽然新写，但高博文和张建珍将分别以评弹里传唱最广的蒋调和俞调演唱，表演也依旧是用吴侬软语、长衫旗袍、琵琶三弦最传统的形式。而舞台上更将有“评弹十二钗”抱着琵琶徐徐而出，共同演唱。整个节目时长有五六分钟，评弹演唱和三位女明星歌唱部分穿插交替，并有生态环境和山水之美的立意，加之多媒体舞台变幻，唯美震撼。
在之前的几届春晚上，同样作为地方特色节目选送的上海滑稽戏，最终没能登上春晚舞台。有评论言，是因为语言隔阂与文化差异。但对于以苏州方言为唱词的评弹而言，登上春晚舞台如何做到让全国观众接受的同时又保持原汁原味的呢？对此，高博文解释道，南方与北方的表演艺术手段是不同的：“评弹是唱，通过一男一女表现，表演细腻见长，吴侬软语娓娓动听。我们的唱腔、音乐、服装都保持了传统的特色和韵味。当歌舞表演时，整个舞台呈现是五彩缤纷的；转换成评弹演出时，又是一片江南风光，没有其他音乐干扰，一曲清雅的吴侬唱调出来，有着别样感受。”因为艺术形式的不同，语言的隔阂被消融到了最小，这样既保留了海派文化的特色，也在全国观众面前展示了江南文化的独特魅力，也可算作是一次大胆跨界、多元结合的尝试了。古老的唱腔与演员低转的声线结合，举手投足的细腻美好，观众仿佛来到了亭台楼阁的古镇，感受到江南水乡的悠悠韵味。这种淋漓尽致的呈现难怪令人耳目一新，拍案叫好。
沪剧越剧各显神通
若论起最能代表“上海面孔”的戏曲，则莫过于沪剧了。早在1984年的春晚上，年轻漂亮的茅善玉就以一曲《燕燕做媒》惊艳四座，让全国观众体会到了吴侬软语、海上清芬的无穷妙韵。今年，则是沪剧时隔32年后再次登上央视春晚，也是已身为上海沪剧院院长、全国政协委员的茅善玉第二次登上央视春晚舞台。
“上一次是1984年，唱的是沪剧紫竹调《燕燕做媒》以及歌曲《太湖美》。这一次参加戏曲联唱，我原本想唱一段最新创作的选段，但央视导演组依然点了大家耳熟能详的《燕燕做媒》，觉得这一段的唱腔、音乐、旋律特别欢快、热闹，契合过年的气氛，而且特别能代表上海。音乐一出来，就觉得是阿拉上海出来了。”猴年正月初五，才回到家乡不久的茅善玉就投入了大型沪剧《雷雨》的演出，身着旗袍，手拿团扇，一颦一笑间，老观众们看到了当年丁是娥大师的神采，而年轻的观众，更是被茅善玉所扮演的繁漪那翩翩风度、优雅气质与忧郁性格所迷倒。就在逸夫舞台的后台，茅善玉笑着告诉《新民周刊》记者：“除了沪剧，这次参加戏曲联唱的有京剧、豫剧、越剧、黄梅戏和浙江金华婺剧。这次央视导演组对戏曲的重视程度远超往届，每个演员都有比较完整的唱段。除了我，还有上海越剧团的单仰萍参加这个节目。可以说，上海演员占了戏曲联唱的三分之一。”
紫竹调欢快轻盈，朗朗上口，“即便这段唱只有一分多钟时间，但我也希望在春晚舞台上留下最美的沪剧形象。”为了这次演出，茅善玉特意找了上海老师傅手工缝制了一件紫色绣花旗袍，尽显江南女性的风姿绰约。“其他戏曲演员都穿古装戏服，《燕燕做媒》按照剧情应该穿50年代的农村妇女服装。但我觉得和春晚的气氛不搭，沪剧是代表上海的，西装、旗袍更能展示沪剧特色。最后，导演组尊重了我的意见。”不仅如此，在一起参演的京剧名家孟广禄的建议下，茅善玉在临演出前特别去画家朋友处求来了几把绢面团扇，旗袍搭配团扇，更显江南女子的万千风韵，也为该节目增添了一抹亮色。
当年在春晚舞台上，茅善玉不仅独自演唱了《燕燕做媒》，还有一段《太湖美》，颇为引人注目。而如今，单独的戏曲唱段已不能代表中国戏曲的博大精深，生旦净末丑的轮番上演，天南地北，男女老少，更显得祖国戏曲文化的丰富多彩。对此，茅善玉颇为感慨:“与前些年的春晚相比，今年春晚中的戏曲比重大大增加了。而且安排在晚上10点左右黄金时段登场，可见社会对传统文化的重视大有提高。过去，戏曲在春晚中只能一人唱两句，有几年甚至没有戏曲元素，只有语言类、歌舞类等节目。今年虽然还是戏曲联唱，但是一人唱一段，不再一人唱两句，登台联唱的京剧、豫剧、越剧、沪剧、黄梅戏和浙江婺剧，都是比较完整的唱段。可见，今年春晚导演组对戏曲的重视程度远超往届。”
作为江南戏曲的代表，越剧是春晚的常客，历年来，从越剧大师王文娟，到上海名家方亚芬、王志萍、萧雅等多位名家曾先后登台。和茅善玉一样，此次越剧王派花旦名家单仰萍也是第二次参加央视春晚。2005年，单仰萍和马金凤、高秀敏、马兰、孟广禄等各剧种的名角一起演出了戏曲小品《守岁大观园》，以其最为著名的林黛玉形象展现，获得了无数粉丝的青睐。此次戏曲联唱中，单仰萍演唱了《梁山伯与祝英台》中的傅派经典唱段“我家有个小九妹”。为何王派演员会唱傅派的唱段呢？对此，单仰萍笑着解释道：“这是导演组的选择，或许这段更为耳熟能详吧。对演员来说，唱什么派别并不太计较，只要是代表越剧，我觉得重在参与，当然，最好能唱自己原派的唱腔，那就更好了。”
链接：历年春晚中的上海戏曲人
1983年
严顺开（喜剧，滑稽）小品：《逛厂甸》《弹钢琴》《阿Q独白》
1984年
王文娟（越剧）《慧梅》
茅善玉（沪剧）《燕燕做媒》《太湖美》
1986年
方亚芬（越剧）川剧、豫剧、越剧会串：《断桥》
1990年
严顺开（喜剧，滑稽） 小品：《难兄难弟》
1992年
严顺开（喜剧，滑稽）、梁谷音（昆曲） 《今夜星辰》
白涛、方小娅（京剧） 京剧欣赏：《梨园精粹》
1993年
刘异龙（昆曲）戏曲小品：《群丑争春》
严顺开（喜剧，滑稽） 小品：《张三其人》
方小娅（京剧） 《武旦绝技》
1994年
萧雅（越剧） 戏曲集锦：《群英荟萃》
1995年
尚长荣（京剧） 《打龙袍》
1997年
尚长荣（京剧） 京剧名家名段：《流派纷呈》
1998年
严顺开（喜剧、滑稽）小品：《我在马路边》
李军（京剧）梨园风彩：《戏曲绝活》
1999年
严顺开（喜剧，滑稽）小品：《爱父如爱子》
胡璇（京剧） 京剧名段荟萃：《对花枪》
李军（京剧） 京剧名段荟萃：《定军山》
2000年
尚长荣（京剧）《明星反串闹新春》
史依弘、李军（京剧）戏曲联唱：《地久天长百年好》
2002年
李军（京剧）戏曲联唱：《联欢竞唱“马字令”》
2003年
史依弘、李军（京剧）戏曲联唱：《梨园闹新春》
2004年
严顺开（喜剧，滑稽） 小品：《讲故事》
2005年
单仰萍（越剧） 戏曲小品：《守岁大观园》
2007年
严顺开（喜剧，滑稽） 小品：《假话真情》
何赛飞、赵志刚（越剧） 戏曲联唱：《天上人间共吉祥》
2008年
萧雅、华怡青（越剧）戏曲联唱：《红楼梦》
2010年
王志萍(越剧）戏曲小品：《红楼赞花》
2011年
何赛飞（越剧） 戏曲联唱：《星火相传梨园美》
2016年
高博文（评弹）《山水中国美》
单仰萍（越剧）、茅善玉（沪剧） 戏曲联唱：《戏游花果山》
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