《为奴十二年》：让后殖民主义闪耀

撰稿｜陈晓雯

       第86届奥斯卡电影金像奖把最佳影片授予了非裔导演史蒂夫·麦奎因的《为奴十二年》。其实这部片子从艺术层面和导演手法来说，在今年8部竞逐最佳影片的电影里面属于中等。它能从“金”榜题名，到夺得最佳，再次证明了奥斯卡对政治的倾向。可以说，《为奴十二年》是否能拿奖，也决定了后殖民这战是否有希望。
　　虽然后殖民地主义早在1960年代末就开始兴起，德里达等欧洲的哲学家们在那时已经开始反思殖民主义的后果。70年代，萨义德1978年出版的《东方学》进一步有力地动摇了西方的文化思想中心主义。直到80-90年代，后殖民地主义的学术性批判和讨论被推向巅峰……尽管先辈们如此努力，在学术界也起过所谓的大风和大浪，但是在大众流行文化里，似乎还是没什么新变化——电影里，有色人种的角色增加了，这不假，但不平等的阶级潜意识，仍然还在。
　　像《为奴十二年》这样的电影，在奥巴马仍在位的时候不拿奖，我们就不知道又要等多少年了。它的得奖，尽管是美国式的“政治正确”，貌似对其他竞逐影片不公，但至少，电影通过更加商业化的方式，把殖民主义留下来的仇恨问题推向了大众。所谓后殖民地主义一战，它的目的并不是支持第三世界国家崛起，然后取代西方的领导势力；而是让大家理解到多文化并存的必要性，只有认同多民族的共存与平等，人类才能迎来长远的和平。我们不用兵器，不用枪炮，而是用文字、艺术、电影、音乐……一切能感染思想灵魂的媒介，去争取那份尊重与认同。
　　讲述美国黑奴历史的影片近年来越来越少，《为奴十二年》的可贵，不仅在于旧事重提，还在于它并没有故意夸大黑奴受到的种种残酷虐待，而是根据真实故事，呈现真实历史。电影根据同名小说改编，而小说的作者所罗门·诺瑟普，写的也完全是自己被人贩卖去当了12年的黑奴的悲惨经历。影片制片人布拉德·皮特正是因为被小说感动，从而动用个人资源极力促成了影片的拍摄，不但如此，还亲自在影片里客串了颇具象征性的角色。
　　历史上，美国的黑奴们受统治者的文化影响，信奉耶稣，但是他们却比其他人更为虔诚，因为倘若连这唯一的信仰都失去的话，便像是失去了灵魂的躯壳，只能被苦力折磨直至死亡。他们把祈祷化作歌声，这便是蓝调布鲁斯的起源。此后一百年，这种调子成了西方流行音乐文化的奠基，影响深远。奥巴马定期在白宫开办布鲁斯演唱会，其实就是希望将黑奴的这种吁天呼声传递给世界。现在，《为奴十二年》也起到了同样的作用，提醒现代人，平等自由的道路既艰且长，矢志莫忘。（作者系英国卡迪夫大学电影与文化研究博士）

　　
　　链接：86届奥斯卡主要奖项名单　　

　　最佳影片奖：《为奴十二年》
　　最佳导演奖：阿方索·卡隆 (《地心引力》)
　　最佳男主角：马修·麦康纳 (《达拉斯买家俱乐部》)
　　最佳女主角：凯特·布兰切特 (《蓝色茉莉》)
　　最佳男配角：杰瑞德·莱托 (《达拉斯买家俱乐部》)
　　最佳女配角：露皮塔·尼永奥（《为奴十二年》）
　　最佳原创剧本：《她》
　　最佳改编剧本：《为奴十二年》
　　最佳外语片：《绝美之城》
　　最佳动画长片：《冰雪奇缘》
　　　　最佳纪录长片：《离巨星二十英尺》