芈月 不想做甄嬛
阅读提示：孙俪说自己“不是娘娘更不是太后，在家在公司都是服务型的女人”。家里的“邓导”也对她说：“你已经被叫娘娘很多年了，做一个演员不能总这样，你需要不被人叫娘娘已经很久了。”
记者｜阙 政
孙俪说自己“不是娘娘更不是太后，在家在公司都是服务型的女人”。家里的“邓导”也对她说：“你已经被叫娘娘很多年了，做一个演员不能总这样，你需要不被人叫娘娘已经很久了。”
四年前，《甄嬛传》力夺剧王，成就名噪一时的现象级“屏霸”。四年后，相似班底再创《芈月传》，大幕刚开，荧屏纷争便情同剧中战国乱世……
剧红是非多
11月30日，“一剧两星”时代的《芈月传》在东方卫视和北京卫视黄金档同时首播。根据全国网收视数据，这一天，东方卫视的《芈月传》收视率突破1.8%，成绩单上的第一笔并不辜负大剧预期。但随即传出令人不快的消息：当晚上海一些地区IPTV中东方卫视的信号中断了将近两个小时，正是《芈月传》的播出时间。更有传闻，上海部分街区有人用现金买收视，要求收视率调查样本用户每日锁定观看外地某卫视。
收视率造假，原本并不是件稀罕事。被垄断的收视调查、不尽科学的样本选择，一直以来都为业界诟病。收视率样本户被收买被控制、花钱买收视等灰色地带屡屡见诸报端。到了年末，一些卫视为了冲业绩，同样会在收视率上做做手脚，即使整体收视曲线呈现极不自然的夸张走向，也能拿来蒙骗不知情的广告主——毕竟对一方卫视而言，收视率就像微信的阅读量，尽管有虚假的成分，却仍然是内容能否变现的重要参考依据。
而当收视率造假搭上志在夺取年度“剧王”的《芈月传》，吸睛程度就比以往更甚。即使不论“幕后黑手”，两家首播卫视也已经使出了浑身解数——开播当日，东方卫视通过删减不必要枝节的方式加快剧集进程，北京卫视就掐头去尾甩掉贴片广告，大家都在你争我赶，在编排上使出狠招，力图招徕更多观众。你以为竞争对手只有彼此？又错了——虽然《芈月传》必须遵循“一剧两星”规则，但你会发现安徽卫视和山东卫视也加入了战局。原来只要避开“一剧两星”规定的“晚间黄金档”，其他卫视仍然可在非黄金时间段跟播此剧。
到目前为止，收视造假一事仍然悬而未决。按照以往的经验，很可能会因“证据不足”不了了之。但其实收视数据存疑的还不止电视台——《芈月传》的两大网播平台，腾讯视频和乐视网，最近也跟数字拼上了，还纷纷是每天一起破2亿的节奏。腾讯视频的统计数据显示，《芈月传》自11月30日开播，截至12月8日，总播放量已超过15亿，乐视也不居其后。
面对这样的数据，有业内人士提出质疑：你也2亿他也2亿，中国的盯屏人口一共才多少？根据2015年《第35次中国互联网络发展状况统计报告》，中国互联网用户总量也还不到10亿；再来看另一个数据：2011年的《甄嬛传》，播出至今4年多，在乐视网的播放总量是60亿次——而《芈月传》如果按照一天2集，2集就2亿播放量的节奏再延续下去，等到81集播完，播放量就已经能达到80多亿次，才40天就超过了《甄嬛传》4年多的点击量，你说科不科学？视频网站在欢天喜地公布数字的时候，也要注意一下前后关联，别自己打脸才好。
当然，对一部志在“现象级”的大剧而言，这些争议也未必都是坏事。有争议，正说明群众基础很大。所以，这一边，收视率阴谋论还在继续，原创作者蒋胜男和电视剧总编剧王小平还在打着编剧署名官司；另一边，乐视网（也是电视剧出品方花儿影视的母公司）已经开始了“全IP”的开发——同名网游手游，定制红酒，整个年末都会被打造成“芈月季”，火力全开。
但是关于IP，众说纷纭之际，我还是最认同尔冬升导演的一番话。在接受《新民周刊》采访时，他说：“IP？完全没兴趣，那都是金融界的东西，美国根本没有这种阐述。什么是IP呢？我就是IP，《星球大战》《窃听风云》也是。有原创的东西才能有IP，而现在都在消耗——买小说，搞噱头，把所谓的IP毁掉了。观众被骗得多了，就不看了。我不认为到明年夏天IP还会是热词。这都是金融老板、电影宣发干的事，跟编剧导演没什么关系。以前也见过，只不过现在规模很大对吧。只为赚钱的话，不如炒股票好啦。”
看起来，IP好像与优质内容关系最大，其实，更多还是影视产业前端（找钱）和尾端（卖钱）的事。尔冬升真是业界的耿直boy，毫不犹豫就给皇帝脱下了新装。
高山边上建高山
所以，先别忙着谈IP，电视剧好不好，还是内容说话。《芈月传》从最初发布会上的90集，到现在尘埃落定81集，论体量，还是要比《甄嬛传》的76集更大。都知道导演郑晓龙爱嗑瓜子，这回拍《芈月传》，嗑得更多：“在现场脑子一动，手上和嘴上就都想动，这次的瓜子肯定比往年多，你看，吃得我肚子都大了。”
为芈月大了肚子的郑晓龙，其实很不喜欢别人把《甄嬛传》拿来和《芈月传》作比。“很多人都在问，反复问，《芈月传》和《甄嬛传》的区别在什么地方，或者《芈月传》比《甄嬛传》会怎么样，其实是很不一样的——题材不一样，内容不一样，故事不一样，人物性格不一样，创作方式不一样……《甄嬛传》的小说是架空的，只是在拍摄的时候为了让观众有代入感才安排在了清朝，历史上本身是没有甄嬛这个人的。而《芈月传》里的芈月是历史真实存在的人物，有历史依据，所以我们要把这个历史故事和人物讲清楚，把她的一生展现出来。”
一个是架空戏说的清朝后宫，一个是有史可据的战国七国争霸。从出品方到导演、编剧、演员，无不在反复强调：这一次，我们的格局更大。郑晓龙妻子、本剧总编剧王小平（也曾是《甄嬛传》编剧）打了这样一个比方：“《甄嬛传》只是一个小港湾，《芈月传》是在惊涛骇浪的大海里面行船。如果非要放在一起比，我就说《芈月传》真比《甄嬛传》好，好得不是一点儿，好很多。”出品方也把《甄嬛传》比作江南园林，而《芈月传》则更为大气磅礴。
所以，在大部分观众都把《芈月传》当作《甄嬛传》姐妹篇来期待的时候，主创自己满脑子想的却是“离甄嬛远一点”。郑晓龙承认，为了不让观众过多联想两部剧的关系，在《芈月传》的整个创作过程当中，“首先是尽量避开《甄嬛传》”。“《甄嬛传》这几年确实播出影响力比较大，很多人都以它作为一个标准，去学习，或者模仿，甚至还有抄袭剽窃。但是我们不行。因为《甄嬛传》我们已经做过了，我们希望离它远一点。大家都说《甄嬛传》算是一座高山，我觉得非要在高山的基础上建更高的山，那很愚蠢。聪明的做法，就是在它旁边再竖起一座完全没有可比性的高山，让大家看看，这也不错。”
所以，在《甄嬛传》里令人印象深刻的“华妃娘娘”蒋欣，不过友情客串了一下《芈月传》，在第四集开头就早早领了便当，也是出于这种考虑，不想被人说又是《甄嬛传》的原班人马。唯一不变的是孙俪的女主角，但从甄嬛演到秦宣太后芈月，孙俪自己也在尽力避免重复，选择的演出方式，第一考虑就是要和甄嬛不同：“哪怕一些细节只要和甄嬛相同我都要改掉。”
不过，比较尴尬的是，《芈月传》在营销传播上，却无法和《甄嬛传》这一曾经创造过“年度剧王”、“现象级大剧”的里程碑式作品完全撇清。捆绑营销、借势营销在所难免。于是就出现了“导演编剧演员都不太希望观众言必称甄嬛”，但宣传方却“非常希望大家能像当年捧场甄嬛一样捧场芈月”的错位。
郑晓龙的价值观
其实，《芈月传》和《甄嬛传》最大的不同，窃以为并不只是朝代更替、格局大小、文戏武戏的比例，而是人物——女人。
撑起《甄嬛传》的就两个字：宫斗。当年《新民周刊》采访郑晓龙时，发现他并不热衷于后宫斗争。妃嫔媵妾争宠，在他看来不但无聊，还很可怜。现在想来，郑晓龙确实是一个三观很正的导演——芈月身处的时代，女性相对自由，宫廷里的女人不只有服侍大王这一个选项，有女官，也有女医，女人的话题不再只是阿胶或麝香（这样的伪科学），也能纵论经纬，也能为国为民——如此背景下的“中国第一位太后”、“中国第一位女政治家”，才有可能激起郑晓龙的创作欲望。
他把芈月比作“中国的伊丽莎白一世”：“她不是一个小女人，是一个女政治家，甚至可以说是‘中国的伊丽莎白一世’。我们从她出生拍到七十多岁，是真正的传记性的片子。封建社会初期，一些新的生产关系、生产力代表是非常朝气蓬勃的，所以那个时代很有意思。”
历史上，芈月随嫡公主芈姝陪嫁去秦国，成为秦惠文王嬴驷的宠妃，生了秦昭襄王，又与情人义渠王翟骊私通，生了两个儿子，晚年还有自己的男宠。但郑晓龙坚持把芈月的每段感情经历都纯真化（包括杜撰的与春申君黄歇的青梅竹马），并且反对把芈月陪嫁和改嫁视为“拿性作为政治利益的交换”。连历史上的大义灭亲，芈月杀义渠王和两个孩子，也改成了杀夫留子。这一方面是电视剧过审的需要，另一方面也可见出主创本人的价值选择。
省略了宫斗戏之后，饰演芈姝的刘涛成了本剧最大的“白转黑”担当。据说剧组就是看中刘涛的“贤妻”定位，才给了她这么一个由白转黑的角色。而在省略宫斗戏的背后，主创也希望借由增加的武戏和韬略，让《芈月传》能够吸引比《甄嬛传》更多的男性观众。
但也许正是这样的定位，让《芈月传》眼下陷入了尴尬：爱看宫斗的女性观众流失了，爱看历史正剧的男性观众却在吐槽剧作的种种纰漏。
比如历史失实——芈月和黄歇年龄差距很大，青梅竹马的可能性几乎没有；黄歇也不是屈原的弟子；战国的人怎么会穿如此艳丽的衣服，戴浮夸廉价的头饰；写字哪里来的纸；唐代才有的“物宝天华”，怎么先秦已经当“成语”用了？
考虑到《芈月传》即使基于史实，拍摄方式也是正剧，但电视剧毕竟是虚构的艺术，戏说成分在所难免。为了情节连贯、矛盾集中，为古人拉近点距离，可以理解。实际上，《芈月传》相比各种穿越雷剧，对史实已算相当尊重——楚威王翻阅的都是竹简，写的都是小篆，纸上题字可能是一时疏忽所致。全剧拍摄时都有礼仪老师跟组，像副导演一样在旁监督，如果发现演员做出了不符合时代的举动，会加以提醒。服化道方面，剧组也做过研究，知道战国服饰颜色多为暗系，但出于美观考虑，还是决定替之以浓墨重彩。出品方也否认了“服化道是否淘宝廉价款”的疑问，称仅仅孙俪的服饰便有85套，每套造价近万元。
让人觉得别扭的，还有台词和配音。孙俪说：“我觉得芈月比甄嬛难演多了，从台词来讲就太难背了。我们私下里聊天都是‘你台词怎么背的？’台词都堪比英文台词。”不文不白，加上许多生僻字，别说演员难背，观众听着也不容易。再加上主要演员都用了配音，听起来就更觉隔阂。
不过，真正的大问题可能还不在于台词或一些细节的史实，而是编剧本身的无力。看《芈月传》的感觉使人联想到看美剧《复仇》时的体验——同样是一路打怪升级的进程模式，《复仇》的缺点在于：装备说来就来，队友想有就有，通篇只见编剧随心所欲的翻云覆雨手，不见人物顺理成章的自我发展。而这种过于明显的“编剧”痕迹，也是《芈月传》的弊病。
不是娘娘更不是太后
不得不说，孙俪和刘涛确实是好演员，以34岁和38岁之龄扮演及笄少女，演技但凡差一点，不是车祸现场，也是羞耻play，难为这两位还能兴兴头头地演下来。
尽管处心积虑要与《甄嬛传》撇清关系，导演郑晓龙还是选择孙俪担任《芈月传》女一号，因为“我们认识的孙俪是个精灵，又有些假小子，她会把想法直接反映到动作上，这和芈月前期非常像。如果说之前孙俪是在演甄嬛的话，那么芈月就是孙俪本人”。 《甄嬛传》是孙俪的第一部古装戏。拍完之后，她也想过，再也不拍古装戏了。但《芈月传》还是说动了她，“扔下当时四个月大的孩子，离开家五个月”。进组前，她专门找了复旦大学历史系的教授，讲解先秦历史：“如果有两三年时间可以给我准备的话，我能把很多相关的历史都看了。但是只有四个月时间，两三周就有一轮新剧本来，我就只能找老师，算是走捷径，自己提问题，各种各样的问题，老师都会回答，好像私人定制的课程。几十堂课下来，老师还说他挺感激我，因为我问了很多深入的细节问题，他查阅了很多史料，对历史了解得更透了。”
她也会觉得中国电视剧的拍摄方式不尽合理：“81集电视剧，八九百场戏，感觉拍电视剧比拍电影难多了，电影每天只拍十几个甚至几个镜头，电视剧却是一天十七八场，每场十几个镜头……没有那么多时间给你去思考，一不小心就会牺牲几个镜头。我问过美剧的工作量，都跟电影差不多，两个礼拜恨不得才拍一集。而内地剧，三四天拍一集已经算是精致的。”
她对古装的表演方式有自己的理解：“跟现代戏、年代戏，表达方式都不同。”虽然比较谦虚，说自己被夸演技好是因为戏多，对各种场景和剧情都更熟悉，不需要经常跳进跳出，才比较入戏。但其实一个演员有没有用功，有没有用脑子演戏，还是很明显的。（反例窃以为是剧中某位大王，尽管挑不出演技差在哪里，有时还演得挺自然，但总觉得哪里不对劲，其实就是用了现代剧的表演方式去演古装剧造成的尴尬。）
演完娘娘又演太后，孙俪理所当然被归类到了强势女性，但她却说自己在生活中“气场弱爆了”，“最爱去菜市场买菜，戴着口罩跟人讨价还价”，“不是娘娘更不是太后，在家在公司都是服务型的女人”。家里的“邓导”也对她说：“你已经被叫娘娘很多年了，做一个演员不能总这样，你需要不被人叫娘娘已经很久了。”
于是邓超就在自己导演的第二部电影《恶棍天使》里，让孙俪演了一个二傻子“查小刀”。孙俪也很开心：“虽然演了娘娘和太后，发到我邮箱里的剧本中还有不少是让我演当今的小人物。我现在的表演热情比以前更多，没演过的都想去尝试，相信自己能演出更好的角色。”
继《甄嬛传》华妃的白眼、“贱人就是矫情”被做成表情包之后，《芈月传》里孙俪有几场情绪大开大阖的戏，也被做成了太后表情包，尤其是杀义渠王一幕。“当时我和导演达成共识，不想哭，拒绝哭。但是实际拍摄的时候自己都不知道嗓门可以这么大，完全撕开了，自己也听不到了。摄影师都惊呆了。”孙俪说，“表情包挺好玩的，但是我拍戏的时候不会想到表情包，还是会跟着戏走。”
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