贺岁档还在，就是中国电影的胜利
“大年三十年夜饭，大年初一看唐探。”言犹在耳，转眼却已是一整年过去。
不过好在，这句宣传语倒是没有时限，隔了一年的贺岁大餐再度上桌，照样是热腾腾的。
曾几何时，2020年的贺岁档被誉为“史上最强”——领跑的《唐人街探案3》，定档大年初一，提档大年三十，又提前一周预售，预售当天票房就破亿。每年的贺岁档有小片大爆黑马的，有大片惨爆冷门的，可唯独《唐探3》，左看右看，业内看门外看，票房都会往30亿+跳。板上钉钉的贺岁档、甚至可能是年度票房冠军，被一个小小的，花冠状的病毒，扰乱了所有进程，在距离上映仅有一步之遥的时候，戛然而止。
意外，这可能是关于2020年最大的形容词。贺岁档意外停摆以后，影院都意外歇业小半年。而就在从业人员叫苦不迭难以为继的时候，7月影市复苏，首部上映的影片《第一次的离别》变成了现实意义上“第一次的重聚”——自此，电影行业触底反弹，经过暑期档的观望，接连迎来国庆档与元旦档的爆款迭出，终于将2020年票房收盘在204.17亿元，超越北美成为全球最大票仓。
眼下，久违的贺岁档再临，“史上最强”变成了“史上最拥挤”——除了今年的《刺杀小说家》《你好，李焕英》《吉祥如意》《人潮汹涌》《侍神令》《新神榜：哪吒重生》，还得算上去年“滞留”的《唐探3》和《熊出没·狂野大陆》，8部电影，又成激烈战局。
去年，我曾在（未能发表的）贺岁档采访报道中写道：这个贺岁档，不管谁赢，都是中国电影的胜利。而今，我想应该改一改：有这个贺岁档，已经是中国电影的胜利。
大年三十年夜饭，大年初一看唐探
《唐探3》剧组的采访还是去年此时所做，当时主创在某酒店宴开百席，将主演王宝强、刘昊然、妻夫木聪、托尼·贾、铃木保奈美、浅野忠信悉数请到，热热闹闹贺岁团年，给我的感觉：陈思诚就像是一个烧年夜饭的厨子，从《唐探1》小试牛刀到《唐探2》酒席大卖，正准备借《唐探3》再度发力，恨不得把家里所有的好材料都端上桌，光是山珍海味地一通码材料，都由不得食客不满足。
如今回看起来，《唐人街探案》是一个颇有几分神奇的大IP。
2015年《唐人街探案》第一部是在元旦档期公映的，卡士不大——彼时昊然弟弟羽翼未丰，潘粤明还没有因为《白夜追凶》翻身，依然半黑不红，唯一亲民的还是搞笑担当王宝强。导演陈思诚之前的导演作品还只有一部《北京爱情故事》。饶是这样，《唐探》最终还是豪取8亿元票房——2015年时破10亿元的电影都还很少有，不像现在都眼望50亿元俱乐部。
3年后，《唐探2》毫无悬念地选在了贺岁档，卡士没有什么升级，票房依然从8亿元飞升到33亿元。如今，《唐探3》剑指50亿元，也在意料之内。
一个从无到有的IP，第一部就破8亿元，这已经不能用IP来解释了。制胜法宝？就是开创了中国观众喜闻乐见却又一直稀缺的：本格推理类型片。
陈思诚本人就是个推理迷，推理小说的一个惯常做法是“挑战读者”，而在陈思诚看来，拍《唐探》系列，其实就是跟观众斗智斗勇。拍到第三部，难度逐渐攀升，“因为其实观众对这个系列相对已经有一定的认知度，他会有自己的先入为主的希望，他们希望能看到什么东西。所以比较有意思的就是，你既要满足他们的希望，又要给他们惊喜。创作者跟观众之间，是一种类似于捉迷藏一样的关系。”
新的推理故事发生在日本东京，“你会发现特别有意思，东京作为全世界特别大的一个著名都市，但其实它以前在电影里出现的东西不多，尤其那种好莱坞的大片里，你可能看到在纽约拍的、在伦敦拍的、在欧洲拍，在非洲拍，但很少有在东京拍，就是因为特别难，它是一个特别尊重每一个个体感受的地方。”陈思诚说，“我们这次确实克服了很多问题，拍摄了很多电影里都见不到的东京一些地方，比如说秋叶原、涩谷、新宿……”
他最喜欢的一场戏是在涩谷的街头撒钱：“涩谷大家都知道，是全世界最繁忙的一个十字路口，它平均每一个红绿灯大概会过三千多人到四千人左右。大家会觉得，人如蝼蚁一般的。我们除了在涩谷实景拍摄，还搭建了一个1：1的涩谷，真假结合在一块拍，最后呈现出来效果挺奇观的。”
据说在涩谷拍摄当天请到了上千群演，还上了日本新闻。不单是涩谷等著名东京街道，《唐探3》还在平时很难允许拍摄的“浜离宫”取景，浅野忠信说：“作为日本人，我也觉得很有趣。在那种地方拍摄，真的是很奢侈呢。”
因为讲的是东京唐人街，《唐探3》请来了不少日本重量级演员。除了因《罗曼蒂克消亡史》而广受中国观众喜爱的浅野忠信，还有妻夫木聪、铃木保奈美、长泽雅美、染谷将太，不光请到80、90后观众的日剧偶像，连70后追过的三浦友和都来了，这是有点各个年龄层受众一网打尽的意思。这些演员也都是陈思诚的昔日偶像，所以也是借着导演的名义给自己一个追星圆梦的机会吧。据说拍摄现场来探班的还有日本推理大神岛田庄司。
“日本团队他们最后说，拍完您这戏，我们都不知道未来的戏该怎么拍了。因为确实我们这次的操作，在日本也是前所未有的。日本电影以前不这么操作，因为他们的市场规模决定着他们的影片都制作规模比较小，大概都是（预算）三四千万元人民币一部电影，不会像我们这么大的成本、不会像我们这么为了感官的视听感受而不计代价。”陈思诚一直把导演创作比作厨子炒菜，这一回他大概是已经想好了，要把自己能取得的食材都端上桌。
去年《唐探3》虽然因疫情下档，但“唐探宇宙”的系列衍生网剧《唐人街探案》还是照常热播。观众发现了，陈思诚的野心，还不只在贺岁档——网剧由邱泽、张钧甯主演，而这两人在《唐探3》大电影中也会出镜，网影联动，邱泽饰演的那位“嗅觉非常好”的侦探林默，也是“亚洲侦探联盟”的一员。《唐探3》会是陈思诚亲自执导的最后一部唐探系列，接下来导筒很可能会交给柯汶利（他是唐探网剧导演，也是陈思诚监制的印度翻拍电影《误杀》导演），而陈思诚自己会去忙什么呢？忙其他侦探电影——“从明年开始我们会有更多的其他侦探的电影，而不只是以唐仁、秦风为主体的电影，然后观众会看到更类型化一点的、更风格化一点的侦探。”
看来，陈思诚不仅是想打造一个“唐探宇宙”，还要染指“侦探星球”。
送你一朵小红花，元旦档的大赢家
早在贺岁档来临之前，元旦档影片已经有了不俗表现，讨论度最高的，莫过于韩延导演的《送你一朵小红花》，截至1月底已取得13亿元票房。
这不是导演韩延第一次拍摄与癌症、死亡有关的题材，2015年他曾将青年漫画家熊顿的真实经历拍成电影《滚蛋吧！肿瘤君》。当时就有院线方面的朋友告诉他，你的电影名字里带着“肿瘤”两个字，票房可能就不会好。但这部电影当年也算是叫好叫座，可见中国观众并不排斥“生命教育”。
韩延说，自己早在五年前拍摄《滚蛋吧！肿瘤君》时，就已经想到了要拍一个“生命三部曲”。在《小红花》中，易烊千玺饰演的是身患癌症的少年韦一航，他说，接到片约时本以为要演一个虚弱的肿瘤病人，没想到，电影中的呈现却和他事先想象的不同。
和《肿瘤君》描写漫画家与肿瘤的搏斗不同，《小红花》是关于两个抗癌家庭的故事——片中两个家庭的孩子：韦一航和马小远都身患癌症，但他们看起来又与普通少男少女没有什么太大的不同，马小远乖顺阳光，韦一航叛逆阴沉，在“没有癌症的平行世界”里，少男少女也都和他们相似。韩延说这一次并不想刻意展现病魔的残酷，而是更想突出普通家庭成员之间的一路陪伴，看到人世间永存的善意。
在新冠疫情肆虐的2020，《小红花》是给所有人的一丝慰藉。就连2020感动过无数人的陶勇医生也去看了这部电影，并在自己的微博里写下了题为《相信美好，人间值得》的长影评：
“原以为是富有童趣的合家欢电影，没想到居然是和医生行业密切相关的脑瘤患者题材故事。说实话一开始我有点后悔，觉得选错片子了，因为作为行内人，看到一些涉及医生患者题材的影视剧，常会觉得假，或者为了煽情而刻意营造悲苦，但看了会儿我还真看进去了，全片并没有我想象的卖惨和悲情，印象里只有‘爱和希望’。观影的过程中， 我会心地笑了，也几度落泪，不由想到了 20 年从医经历里那些坚强、乐观、可敬的患者们，他们活在各自的苦难里，却跟片中的韦一航、马小远一样，比很多健康人都更相信人间的美好。……相信随手送出的‘小红花’，能开出漫山遍野的红霞；相信人性的微光，能汇成满天星火，温暖你我。”
导演韩延说，《小红花》这部电影，演员们是哭着演的，导演是哭着拍的，剪辑是哭着剪的，配乐是哭着配的，调色是哭着调的……哭不是因为苦，而是因为感动。——其实观众看完电影也都泪湿衣襟，但《小红花》最大的优点，其实是它并没有因为拍摄的是肿瘤病人而刻意卖惨——像这样的题材，凝聚人间惨剧，要拍得催人泪下并不难，难的是，韩延用一种轻灵的方式，去展现病人家庭的悲苦，在这悲苦之中，他看到了善意，看到了爱，看到了无处不在的“小红花”。
片中让人印象深刻的桥段——韦一航和马小远相约“周游世界”——他们置身建筑工地的沙堆，模拟来到的是撒哈拉大沙漠，沐浴在街头的喷泉中，以为这是委内瑞拉大瀑布……因为身体原因无法周游世界的孩子，用这样一种玩闹的方式实现了自己的愿望。
对家庭压力的展现也有相似的克制——《小红花》并不正面描述患儿给家庭造成的沉重经济负担，只是在韦一航的家居环境上动脑筋——一张旧得站不稳的吃饭桌，就暗示了这个家庭经济上的捉襟见肘。而即使是在这样的境况下，当母亲某次对着乞讨者失态地说出“你家孩子有病吗？你能有多难”这样的话后，仍然递给她一张百元大钞，传递人间最朴素的善意。
全片唯一催人泪下的桥段，是一个为女儿治病从不舍得吃一份牛肉饭的父亲，在路边收到一份署名女儿的牛肉饭外卖，失声痛哭起来。韩延说，陌生人点外卖的故事是他在北京某医院门口亲眼见到的——医院外有外卖小哥来送饭，但左找右找都找不到叫外卖的人，韩延看到了，记下了，就把这个故事拍进了电影里。
片尾处，终于出现了点题的“小红花”。这朵我们从小到大在学校里见惯的“小红花”，曾经是代表着老师的鼓励。韩延说，自己小时候没有觉得拿到小红花有多么重要，但他现在反而觉得成年人特别需要这朵小红花的鼓励。
“送你，开在你昨天新长的枝桠，多么苦难的日子里，你都已战胜了它……”这首电影主题曲，在韩延的手机里播放了近500次，他说：当影院灯光亮起，他就把韦一航和马小远两家人交给了观众：“他们代表着那些普通人，那些普通的家庭。无论你们是否喜欢他们，但是都无法抹灭他们的真诚与生动。”
我和我的家乡，28亿制霸国庆档
从元旦档再往前数，2020的影市逆袭，其实是从暑期档逐渐显现，到国庆档大规模开始的。暑期档的《八佰》（31亿元）、《我在时间尽头等你》（5亿元）、《信条》（4.4亿元）票房表现不俗。9月底，一度从贺岁档撤下来的《姜子牙》《夺冠》纷纷定档，经历了暑期档的观望与等待，国庆档一开即爆。最终，《姜子牙》票房16亿元，《夺冠》票房8亿元，新加入的《我和我的家乡》票房28亿元，《金刚川》票房11亿元。再到元旦档，又有《小红花》（13亿元）、《拆弹专家》（5.6亿元）、《除暴》（5.4亿元）——以三四三的阵型，一起构成了2020全年票房前十的阵容。
其中，《我和我的家乡》又是国庆档的大赢家——遥想2019年，《我和我的祖国》在国庆档上映，撷取《前夜》《相遇》《夺冠》《回归》《北京你好》《白昼流星》《护航》七个历史时刻，见微知著——中国人，站起来了。到了2020年，《我和我的家乡》接棒，采风五个乡村故事《北京好人》《天上掉下个UFO》《最后一课》《回乡之路》《神笔马亮》，以小见大——中国人，富起来了。
《家乡》，就像是一部接地气版的《祖国》。特殊时期，它没有《祖国》那样铺天盖地的宣传，似乎是静悄悄就定了档，静悄悄又上了院线，人称“低配版”《祖国》——但是看看创作阵容，你就知道低配也是山头——总导演宁浩，分集导演徐峥、陈思诚、邓超、俞白眉、闫非、彭大魔，主演葛优、黄渤、王宝强、刘昊然、王砚辉、范伟、于和伟、陶虹、雷佳音、闫妮、贾玲、小岳岳、吴京、沈腾、马丽……经过《祖国》与《家乡》的叫好又叫座，主旋律影片也有了全新的模式：名导演齐聚+强大明星阵容，命题作文也可以拍得很好看。
《家乡》的五位分集导演各出其宝，而且与《祖国》不同，由宁浩掌舵，相比《祖国》的历史感，反而强调了轻盈感，以公路喜剧片的模式一路狂奔，在幽默的同时也点明了主旨——《北京好人》讲农村有医保；《天上掉下个UFO》讲农村有高科技物流；《最后一课》是黑瓦白墙变五彩缤纷；《回乡之路》是黄风沙地变青山绿水；《神笔马亮》又有高端艺术人才回流当“村官”——五个故事背后都有一样的五个字：“城乡一体化”。
在暑期档、国庆档和元旦档齐齐发力的情况下，2020影市后来居上，足以证明“看电影”这件事也是人民群众的刚需，前半年被疫情压制那是没有办法，一旦疫情稳定，势必迅速反弹，“报复性”观影。
根据《2020中国电影市场年度盘点报告》，中国电影市场2020年总票房204.17亿元，约合31亿美元，超过北美的21亿美元，成为全球第一票仓。五年前，新闻报道里都是“中国成为全球第二大票仓”，当时媒体还预测，再经过10年的发展，中国很可能成为第一大票仓——没想到因为新冠疫情，这个全球最大票仓提前实现了。
值得一提的是，2020年虽然经历了影院经营困难、打折售卖零食饮料等一系列的举步维艰，但到了岁末年尾再一盘算，2020年的影院数和银幕数竟然还是逆势增长的——影院数11856家，增幅达4.4%；银幕数75581块，增幅达8.3%。因此，尽管2020年公映的影片数量从2019年的612部近乎腰斩到383部，但是因为影院在、银幕在、观众也在，全年票房依然相当可观。
更加令人信心十足的是，2020年由于疫情影响，引进片的数字减少，国产片从以往几年的占比78%上升到占比84%，而国产片创造的票房，却从以往的60%左右，上升到84%——也就是说，今年相比引进片，国产片创造了更多的票房。反观引进大片，无论是7月诺兰的《信条》还是12月的《神奇女侠1984》，票房并不尽如人意。全年票房排名前十的影片中，仅有《信条》一部引进片，排名第十，前九名悉数被国产电影包办。
八片齐登场，史上最拥挤贺岁档
转眼间，“史上最拥挤贺岁档”就要来了。
贺岁矩阵里，有改编自同名小说的《刺杀小说家》，《绣春刀》导演路阳新作，集齐了雷佳音、杨幂、董子健、于和伟、郭京飞等知名演员，讲述了一位为寻找女儿而接下刺杀小说家任务的父亲，是国产片中少见的将现实世界与小说世界交织展现的电影。
同样地，大鹏执导的影片《吉祥如意》，定档1月29日，也算是贺岁档的预演。这部影片最早曾在2020年夏天的上海国际电影节首映，反响相当不错。而影片展现的故事同样有“交织”的成分——是职业演员与非职业演员、现实与戏剧的交织——除了大鹏和刘陆，片中演员都是大鹏东北农村老家的亲戚，电影的故事就发生在当地，素人在“演出”自己生活的同时，被摄像机捕捉下来，成为“伪纪录片”，当生活本真与伪纪录片交织，就此产生微妙的观感。
改编作品也不少——贾玲就把自己2016年的同名小品改编成了电影《你好，李焕英》——还自编自导自演，加上开心麻花的当家男旦沈腾，能不能就此组成一个超越“沈腾马丽”的全新CP？大年初一，跟着贾玲一起穿越回上世纪80年代去看看吧。
曾经执导《无名之辈》而广受关注的导演饶晓志也将新片安排在了贺岁档——《人潮汹涌》是翻拍的日本电影佳作《盗钥匙的方法》，2012年的原作由内田贤治导演、堺雅人、香川照之、广末凉子主演，几近完美，翻拍貌似很难超越——2016年韩国曾翻拍此片为《幸运钥匙》，反响甚为一般。看《人潮汹涌》的演员名单，也不免有些担心：原作最巧妙的角色反差设定，莫过于赋予看起来优雅贵气的堺雅人一个邋遢的内心，又把看起来八分像威严黑帮大佬的香川照之，塑造成了生活在垃圾堆里都能理出条理来的高能宅男。要复刻似乎并不是刘德华和肖央的气质特点能够办到的。
《侍神令》由陈坤、周迅主演，这两人的CP也十分好磕。只是影片内容同样涉及“阴阳师”，不知道这种人妖混战的奇幻片是不是还像当年两人合作《画皮》时那么流行了？又会不会被《晴雅集》的先入为主影响？《侍神令》的成败似乎是贺岁档最大的未知数。
贺岁档也是合家欢动画电影的主战场，《熊出没·狂野大陆》从去年压到今年，死守贺岁档，想必是觉得贺岁档必定容得下这么一部合家欢动画。不过，它今年倒是遇到了劲敌——《新神榜：哪吒重生》也来贺岁档分一杯羹。这部哪吒电影和当年破50亿元票房的《哪吒：魔童降世》没啥关系，反而是《白蛇·缘起》班底的新作。不过，哪吒这个IP也快被用烂了，不光名字里有哪吒的电影，2019年的《罗小黑战记》也有哪吒登场。摘了丸子头的哪吒让人认不出，不知道《新神榜：哪吒重生》里的“藕饼CP”还好磕吗？（记者 阙政）
