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春山之上,寻找多彩共鸣

日期:2024-03-20 【 来源 : 新民周刊 】 阅读数:0
阅读提示:春山究竟在哪里,其实并不重要。每个人心中都有一条波浪宽宽的大河,每个人心中也都有一座春山,和想见的人一同上山,一起咏春,才是中国人的审美共鸣。
记者|周 洁


  人间三月,又是一年花开时。

  新年里的一曲《上春山》,激起了游人们对春色的无限向往。《上春山》的创作地在贵州黔东南,据说在那里,还有专门的“说春”人。他们头戴乌纱帽,手端“春牛”,身着长袍、背上褡裢,口唱“春词”,挨家挨户“说春”,劝勉人们珍惜农时、及时开展农业,务实又浪漫。

  人勤春来早,踏着花开的节奏,《新民周刊》记者在这个万物复苏的春天,一路向西,追花而行,上得春山。沿途油菜花竞相绽放,展露出了勃勃生机,桃花也羞涩含笑等待着游人,更有千亩万亩的杜鹃花含苞待放——我本无意入黔贵,奈何春色入我心——这个春天,在贵州:见景、见人、更见心。

上图:贵州省黔东南加榜梯田。


春山究竟是哪座山


  比起春寒料峭的上海,黔东南已然是春色满园关不住,羽绒大衣也穿不住了。轻装简行的记者第一站,来到了《上春山》的词作者玉镯儿的家乡丹寨。

  跟着本地人的脚步爬上春山,入目是一丛丛的茶树,茶园之上有凉亭,也有即将开业的豪华酒店,窗帘拉开就是春花烂漫的“山青草漫漫”,春色闹人,春风得意,让人舍不得入眠。

  春山究竟是哪座山?大家众说纷纭。泡一杯春茶,记者逐一聆听当地人心中对于春山的理解,还有那春色背后的文化底蕴。

  “我第一次听《上春山》的时候,虽然歌里并无明指是哪座春山,但每一句写的都是我们黔东南的景色,每一句词的吟唱,我都能想象到对应的画面和风景。”多年来一直从事苗族题材文学创作的韦文扬向记者举例:“比如最后一句。每到春节节点,这里的每一个村寨都会举办歌舞盛会,喜爱热闹的年轻人走村串寨,一路追逐着快乐,将攒了一年的万千思念,尽数付与这个和你相约的春天里,怎能不露出灿烂的笑啊。”

  “山上儿童放纸鸢,山下游人纷纷追画船,东风拂人面落花作簪,踏遍春山不思还”的画面,也是贵州独有的风景。

  贵州以高原山地为主,素有“八山一水一分田”之说。这里跬步皆山,岩溶地貌发育非常典型,锥状喀斯特地形,是全球锥状喀斯特地形中发育演化过程最完整、保存相关遗迹最丰富、集中连片分布面积最大和地貌景观最奇特的代表。

  喀斯特地貌将贵州变得支离破碎的同时,又让贵州拥有了独一无二的绝世美景。

  “直插云霄的奇峰、峥嵘诡谲的岩石、飞珠溅玉的山泉、云蒸霞蔚的飞瀑、烟波浩淼的湖泊池沼、高古幽深的溶洞峡谷……这里的春山是最多姿多彩,最富有魅力的春山。”贵州著名历史学家、《贵州历史笔记》作者范同寿骄傲地告诉《新民周刊》,贵州冬无严寒、夏无酷暑,许多植被是常绿的。同时,因为有着“一山分四季,十里不同风”的气候特点,它的春天更像逐渐铺开的丝毯,随着地势高低渐次由东南向西北展现开来,“说贵州春山是全球鲜有的顶级春色也一点不为过”。

  贵州省黔东南州文体广电旅游局局长常海的介绍就更加专业了。他告诉记者,作为全国30个少数民族自治州之一,黔东南被誉为“歌舞之州、森林之州、百节之乡”,森林覆盖率高达68%,被誉为“森林之州”,有数不尽的春山。

  黔东南有“三山三江”披锦绣的美誉,三山即雷公山、月亮山、云台山。

  雷公山是苗岭山脉的主峰,巍峨壮阔,葱郁成海,原始完整的生态环境,让这里成为许多古老生物的“避难所”,被联合国教科文组织称为“当今人类保存最完好的一块未受污染的生态文化净地”;

  月亮山为九万大山延脉,是传说中诸葛亮七擒孟获的地方,也是中国最美的三大梯田之一——加榜梯田的所在地,两千年前苗族将农耕文明带到此地,在这巍巍大山之中建造了这宏伟壮观的苗乡梯田;

  施秉云台山是世界自然遗产,有着全球唯一的白云岩喀斯特地貌,是贵州东线探险寻幽的旅游宝地;

  而清水江的多元文化、都柳江的神秘风情、㵲阳河的奇峡绿水,“三山三江”共同组成了3.03万平方公里的锦绣黔东南。有人说春天十分美,七分在贵州,这是有一定道理的。

  “为了让游客更好体验黔东南之美,我们还和《中国国家地理》合作,共同打造‘中国乡村旅游1号公路’,把全州16个县市的100多个国家级传统村落和民族村寨串珠成链,带游客深度了解自然山水步步成景、古寨炊烟、田园牧歌、如诗如画,民族文化底蕴深厚、灿若繁星的锦绣黔东南。让久居城市的游客在此找寻心灵的栖息地,感受‘人间桃源、快乐天堂’的中国最美乡愁之路。”常海介绍。

  《上春山》的词作者玉镯儿、曲作者张超都是黔东南人,“在玉镯儿的家乡丹寨,也有一座龙泉山,海拔1400多米,上万亩野生杜鹃花将陆续盛开,从山腰一路红到山顶,非常好看。”常海对辖内风景如数家珍。他向记者透露,3月底丹寨举办第三届茶旅文化节上,《上春山》词曲作者和音乐人们将和当地百姓一起“上春山”。

  春山究竟在哪里,其实并不重要。每个人心中都有一条波浪宽宽的大河,每个人心中也都有一座春山,和想见的人一同上山,一起咏春,才是中国人的审美共鸣。

上图:黔东南反排木鼓舞。


大山里,把每一天过成节日


  傍晚6点,贵阳一条马路边灯光格外耀眼,民谣、流行歌曲、侗歌等旋律接连上演,现场人头攒动、气氛热烈。台上的美声歌手唱到一半,将话筒递给路边的大爷,大爷也毫不怯场,拿过话筒起范儿,一开口惊艳了全场,声音竟比台上的专业人士更雄厚,让人直叹“高手在民间”,“你大爷还是你大爷”!

  这并不是你印象中的传统的演出和互动,而是发起于文昌阁的“贵阳路边音乐会”,已经从2023年的夏天唱到了2024年的春天。每逢周末,不光是贵阳的文艺青年到这里一展才艺,全国各地的音乐青年专程到此打卡,是名副其实的“狂欢随时在线,快乐满载而归”。

  这样的场景在贵州并不唯一,音乐的感染力在乡村同样强大。

  黔东南州黎平县肇兴侗寨,村歌邀请赛从2月16日一直唱到5月。“这是今年的一个新尝试,它和选秀节目不一样,参赛人员不分男女老少,所有侗族大歌流传地区都可以报名参加,展现我们黔东南歌舞之州的真实生活面貌,就是这么快乐。”常海告诉记者,“村歌嘹亮”主打一个“想唱就唱”。

  村歌比赛不仅沿袭了此前爆火的“村超村晚”的策划思路,更结合了当地“侗族大歌”的表现形式,让非遗活了起来——侗族大歌相传起源于春秋战国时期,距今已有2500多年的历史,在贵州的侗寨,人人都会唱歌。

上图:黔东南石桥古法造纸。


  范同寿回忆自己上世纪90年代末到从江县小黄村听到侗族大歌演唱时的情景,歌声一起,全场静得几乎针掉可闻。“作为一名历史研究者,耳里听到的侗族大歌,已经不仅是一种音乐艺术,幻化成了侗族人日常劳作与生活的图景,我似乎能从中感受到这个民族的社会结构、婚恋关系、文化传承以及他们的精神生活。”

  侗歌中,蝉鸣、流水、风吹树叶这些自然的声音,被模拟得惟妙惟肖。静心屏气聆听,让人如沐春风。1986年,法国巴黎金秋艺术节上,侗族大歌技惊四座,被誉为“清泉般闪光的音乐,掠过古梦边缘的旋律”。2009年,侗族大歌被联合国列入《人类非物质文化遗产代表作名录》,也成为当地村歌的一张响亮的名片。

  贵州是歌舞的海洋,不仅是侗族,这里的人们在婚丧嫁娶、祭祀祖先、礼尚往来、谈情说爱、劳动休憩时都要唱歌,因此创造了古歌、飞歌、酒歌、情歌、叙事歌、祭祀歌等,拉家常时用小歌抒情表意,青年男女谈恋爱用歌声互诉衷肠,长辈用歌声给小孩讲做人的道理……村寨可以是舞台,高台雅座可以是舞台,整个大自然都可以是舞台。

  “我们喜欢过节,稻谷寄秧撒米种要庆祝;稻谷可以收获了,要庆祝;山上花开了,爬山庆祝;每个节气到了,也可以庆祝;到了苗年,更是要热烈庆祝。总之,大事小事,我们都当做节日来过。加上每个苗寨的风俗不同,庆祝方式也不同,贵州的节日也是多得数不清了。”韦文扬介绍。

上图:苗家酿酒。


  据不完全统计,贵州省各民族的传统节日有1000个以上,平均每天三四个。苗族的“姊妹节”“四月八”“龙舟节”“芦笙节”;布依族的“查白歌节”“三月三”“六月六”;侗族的“三月歌会”“活路节”“歌酒节”等,都是规模较大的代表性节日。

  范同寿也表示,贵州人的确爱过节。“生活在重峦叠峰,山高谷深、土地贫瘠自然环境下的贵州人,既要能吃苦耐劳,又必需学会通过民族文化的传承去享受哪怕并不富裕的生活。名目繁多的节日主要是为了不忘本民族的纪年方式,祭祀内心深处的神灵和先祖,纪念本民族历史上的杰出人物、强化农业生产时令与技能的记忆,推崇日常生活中的优良传统,以便激起子孙后代的生活勇气,加深对本民族传统文化的热爱。”

  同时,这么多节日的背后还有一个很重要的社会功能——方便青年男女谈恋爱。“贵州多山地,各村寨之间交通不便,各种形式的节庆活动有助于年轻人多交流。”韦文扬说。

  而为了过节,大家都要穿戴上美丽的衣服和银饰,唱歌、跳舞、斗牛、演奏乐器……“大节三六九,小节天天有”,一切都围绕着快乐而生。

  贵州也因此变得“多彩”。


用民族语言与世界对话


  黔菜味道颇好,就像当地人的性格:热情、耿直、和谐、包容,还带着点侠义精神。

  苗族文化,本身也带着侠义氛围。

  苗族是一个有语言却始终没有统一文字的民族,族中流传的神话传说、知识技艺、民俗礼仪历来靠口头传承,口授心记。苗族妇女无论家境贫富,从少女时代就开始学习刺绣,她们用勤劳和智慧一针一线织就自己的五彩世界的同时,这些色彩斑斓的服饰纹样也记录下本族的神话故事、民间传说,被誉为穿在身上的“史书”。

  欧东花8岁开始跟母亲学习刺绣,现在是国家级非遗项目苗绣的传承人。上世纪80年代,外国人来到苗族聚居地区收购苗族服装,欧东花成为了懂行的中间商,赚取佣金。慢慢地,欧东花不想把这些衣服卖给外国人了,她开始把辛苦收来的服饰自留收藏。“这些老衣服,一个村寨加起来只有一两套,每套都是独一无二的,卖掉了就没有了。

上图:欧东花是国家级非遗项目苗绣的传承人。


  几十年间,欧东花收藏了各地民族服饰、鞋包、各类配饰等制品1万余套,总价值估算达上亿元。2015年,她开办了自己的服饰博物馆。建馆以来,馆内藏品、苗绣制品多次参加国内外展览,亮相国内展览200余次,国际展览80余次。去年10月,欧东花带着她珍藏的12套民族服饰参与了何超琼参与策展主办的“指上生花,经典永续”非遗特展。

  在欧东花的博物馆中,记者也看到了她最爱的几套收藏。其中一套苗族盛装,“第一眼就惊艳到了,这套衣服色彩丰富、做工讲究,采用了数纱绣、线绣、锁边绣等多种技艺,是少见的珍品”。

  大量接触精品老绣,让欧东花的刺绣审美和技艺更上一层楼,她成为国家级非遗项目苗绣的传承人,越来越多人找她买绣品。

  忙不过来时,欧东花就把订单分发给当地待业在家的妇女,让她们按照她的工艺要求来绣,同时也保证了她们的一份收入。据了解,欧东花以“公司+博物馆+农户”的生产模式,带动了贫困山区绣娘就业420余人,实现了500人以上增收。

  记者见到的苗族银饰锻制技艺的非遗传承人杨平生,出身银匠世家,他是这个家族的第五代传人,10岁就开始学艺,到了21岁,学成出师的他决定孤身闯凯里,凭借自身的天赋和努力,他终于在竞争激烈的银饰一行站住了脚跟。

上图:杨平生银饰作品。


  杨平生说自己在民族传统文化中找到了根,又将其进行了适当的改造和创新。“铜鼓既是我们重要的礼器,也是苗族的精神图腾,参加节日庆典时,铜鼓的出现一下子激发了我的灵感,设计出一套铜鼓银饰系列作品,面世后不仅受到市场的欢迎,参加专业比赛时也获得了奖项。”

  杨平生的另一套代表作品是“蝴蝶妈妈”。当地苗族把蝴蝶视为始祖,供奉她,就可以保佑村寨安宁,子孙繁衍,五谷丰登。“蝴蝶妈妈系列面世后,很快就引来了市场的跟风,成了广受欢迎的旅游产品。”

  不过,当代银匠们也面临着不小的职业危机。“现在机器做的银饰,做工精美、价格便宜,对手工艺人造成了冲击。”但杨平生始终认为,手工打制的银器,更有“人味儿”,“银匠可以满足客人量身定制的需求,同时,手工锻造的银饰,比机器制作的银饰硬度更高,不易变形,也是一大优势”。

  作为凯里市非遗保护协会会长,杨平生一直在思考,如何将技艺更好地传承下去。就杨平生个人而言,他早已打破此前苗族制银不传外人的规矩,毫无保留地培养了20多个学徒。

  事实上,不论是苗绣苗银还是其他的民族特色,当下都已焕发新的生机。

  原本与贵州并没有太多交集的商界名流何超琼,近年来被贵州非遗所吸引,不仅亲自担任模特拍摄苗绣写真和宣传片,在上海举办苗绣特展,更作为毕节市文化旅游形象大使,致力于将贵州文化推广给全世界。

  常言道“沧海桑田,时过境迁”,但贵州似乎是个例外。范同寿曾在其个人著作中概括:许多在其他地方早已消失的文化现象,在贵州却得以延续,形成一条穿越时空的神秘隧道。在贵州,不少古老的文化环境被完整地保存下来,成为鲜活的文化生态博物馆;长期形成的山乡异俗,显现出地域文化的鲜明特征;若干绚丽的民族文化之花,点缀在贵州高原,形成独特而亮丽的风景线。这一切自然不是上苍的特殊眷顾,而是与贵州高原独特的地理环境,以及区位、多民族等因素导致贵州经济社会发展历程的特殊性有关。贵州也由此成为多元文化的保存与共生的代表。

  所谓“以古人之规矩,开自己之生面”,这些民族特色的非遗文化,是传统的也是现代的,是民族的也是世界的,它们自成一套语言,凭借自身的多彩烂漫,“圈粉”无数年轻人,也让生活变得更有仪式感。想要真正领略其中风味,唯有亲身躬行,方能“返璞归真,回归自然”。记者|周洁



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