韩式偶像陨落的思考

　　最近韩国娱乐圈某歌手“胜利”负面新闻引发地震式垮塌，不仅股市震荡且波及政商界多位知名人士。一时间，官媒私媒均以此为题渲染。

　　由此联想到：中华文化的魅力无限，源远流长。在亚洲乃至美洲，有爱斯基摩人手舞足蹈传递的艺术起源之说。日韩及东南亚各国，则深受汉文化的启蒙和影响。早年间的高句丽族和高丽族，将二十一根弦的古筝流传演变到朝鲜族乐器之首十三弦伽倻琴。《阿里郎》是传播最广的朝鲜族民谣，“长鼓舞”广为流传。而今“白衣民族”的玦玦衣裙却只能在节日的旅游景区里和舞台上看了。

　　曾几何时，从裴勇俊到金喜善，从男团欧巴到鸟叔大叔的“江南style”，“韩流”挟汉江之风扑面而来。音乐剧《洗衣服》《明成皇后》《番茄不简单》《寻找家人》，舞台剧《寻找初恋》《与神同行》……韩国政府部门资助4亿(折合人民币约240万元)每年一部大型作品、2.5亿（折合人民币180万元）2部中小型作品“走出去”。用流量明星保证去日本的流量吸金，用最快的速度“韩化”英美最新的音乐剧呈现给韩国观众。

　　2001年起，韩国政府设立“文化产业振兴院”，一条造星的产业链日臻完善。从练习生开始的小苗塑形、度身定做的人物设计、专门的服装化妆道具、特制的包装推介营销，几乎每一步都精准定位提供给粉丝后援团，不断给大众一种“我家明星我养成”的共同成长经历。观众不会傻傻分不清歌手、偶像、艺术家的界限，粉丝也不会数错人头捧错场。不但是在韩国国内如此，在日本中国也如此推广。十年前音乐剧海外的主打市场是日本白天观剧的日本家庭主妇，他们就把主要演员锁定为“明星版”造成一票难求的效应；在中国的演唱会也是这样，寻求青少年为主力的“颜值”追捧粉丝团。

　　韩国的国土面积只有10万平方公里，相当于我们的浙江省。在国民收入超过1万美元的拐点，这个曾在金融危机时濒临国家财政破产时刻、有过轰动世界的“全民献金”运动的国度（家家户户奉献藏金财产），这个宣称“身土不二”的民族，在家电汽车领域走在亚洲前列，美容业和化妆品行业业绩突出。同时能将他们的歌手刻意打造成为一颗颗耀眼的新星，在国内外舞台闪亮立足，实属不易。近年来，韩国的电影和电视剧表现不俗。借助影歌舞三栖，传播和推介造就了无数有一定知名度的品牌和偶像明星。

　　这次“胜利”事件确实也是对娱乐产业的重创，一个拥有众多追随者12年之久的男团巅峰组合就此陨落。教训可谓十分深刻!

　　韩国的总人口仅5116万，然音乐剧覆盖受众人群广泛。在人们喜爱的明星或艺术家主演的音乐剧或舞台剧上演时，拥趸众多。据韩国朋友介绍，国家培育古典音乐和流行音乐市场花费了数十年的时间。一个人、一个家庭的音乐爱好养成既有家庭教育背景的熏陶，又有大众传播和社会的集体记忆和影响。一旦从业者涉及黄赌毒行为失范，对整个行业美誉度和民众信心的伤害非常严重。

　　在迅速迈向现代音乐的进程中，如何传承优秀文明成果，借他山之石以攻玉？如何取精华去糟粕而不迷失自我？灵歌、街舞、饶舌、说唱等各种各样的艺术样式都可以拿来我用，都有可取之处。但是爆粗口、恶俗、影响青少年身心健康的内容必须摈弃。从业者必须自律，文化团体和机构也必须依法从严约束管理从业者的行为，放羊式的野蛮生长会造成业内外风气败坏，影响青少年健康成长。