他们在电影里是主角,在现实生活中却是无人问津的边缘人。
油画在上海的发生发展,有代表性地浓缩了百余年来中国油画的历史进程。
出版102年,阿瑟·柯南·道尔爵士的《精灵迷雾》中文版终于翻译引进。
那种游走于怪力乱神之间的飘然,有着罂粟般的魔性,让沈星临渊而不自知。
吴湖帆的绘画,是传统艺术与现代都市文明融合的结果,特别是色墨相融的用色方式极具特色。
“闯海人”和“闯海精神”,是海南发展和中国改革开放的缩影。
这是诸神的恩怨,凡人在这个看似惊天动地的过程当中,最终只会被利用。
亲家归亲家,法脉归法脉,以王时敏为首的“四王”,始终把董其昌的艺术主张奉为圭臬。
聂作平笔下的人物命运相近,境遇相似,理想相仿,解读他们的个人命运,也未尝不是对中国传统文人生存状况的一次反思。
她们是那样一种人,并不太计较逐渐缩窄的生活带她们到哪里去,更在意的是一直抱持好奇和勇敢的态度。
展示中国文艺澎湃的原创力,不断增进中华文化“向心力”,推动两国文化交流与合作,助推上海建设习近平文化思想最佳实践地。
其中甚至已经有了浴室和冲水厕所,奢华程度在当时可以说独一无二。米诺斯文明发达到什么程度呢?在三四千年前,城市就已经有了排水系统,当时的希腊克里特岛就是妥妥的世界一线城市。
只能忆港片峥嵘岁月稠,并大呼电影江湖人心不古。
苦练才有进步,守正才能创新,艺术道路永无止境,唯有一颗丹心向越剧,终会迎来一个个收获满满的明天。
带着这般严苛的文体要求,余光中于香港这一大陆南陲的国际都会的边地,所谓边地的边地,书写山水之思。
比核弹更强大的应该是人与人之间的链式反应,爱和人文精神才是文明延续的绝密配方。
展期内,全国各地美术工作者们和美术爱好者们络绎不绝地前来上海观展,形成了美术专业评论和民间评语“双热议”的现象,展览的吸引力和影响力可见一斑。
“特立独行,享受创造的快乐;风雨兼程,感受生命的意义。”这句萧功秦的人生总结,看似平实,实际上是人生旅途的一个行者,在经历过风雨之后的一种平实。
电影里失控般地出现了大段诺兰桥段或诺兰风格的搬运,甚至出离了致敬范畴。
尤其 “鬼趣”一类人物画,手法夸张,风格幽默,有讽喻现实之寓意,有专家认为中国的漫画实始于罗聘。